Nghệ sĩ người Bỉ Rene Magritte, người trở nên nổi tiếng với những bức tranh siêu thực, dí dỏm, đầy bí ẩn, không bao giờ giải thích ý nghĩa của những bức tranh của mình, và ông cũng không tự huyễn hoặc mình, ẩn mình sau lớp mặt nạ vô hồn của một người bình thường. Các nhà nghiên cứu về tác phẩm của ông và các tác giả của tiểu sử của ông đồng ý với nhau về một điều - cả những bức tranh của nghệ sĩ và bản thân nghệ sĩ vẫn còn là một bí ẩn đối với chúng ta.
Thời thơ ấu
Rene Magritte sinh ngày 21 tháng 11 năm 1898 tại thị trấn Lessines nhỏ của Bỉ. Anh là con cả trong một gia đình có ba người con trai, và cha anh làm nghề bán hàng lưu động. Gia đình bình thường, không có gì nổi bật. Nhân tiện, điều tương tự có thể được nói về cuộc đời của Magritte nói chung, điều này đã hơn một lần khiến các nhà viết tiểu sử bối rối. Tại sao trong tác phẩm của họa sĩ lại có nhiều hình ảnh kỳ lạ, thơ mộng, đáng sợ đến vậy?
Tuy nhiên, khi Magritte mười bốn tuổi, một bi kịch đã xảy ra trong cuộc đời anh để lại dấu ấn trong cả tính cách và những bức tranh của anh. Vào đêm ngày 12 tháng 3 năm 1912, Regina Magritte rời khỏi nhà trong chiếc váy ngủ và biến mất. Vài ngày sau, thi thể của cô được tìm thấy ở sông Sambre, với gấu áo quấn quanh đầu. Các nhà nghiên cứu về tác phẩm của họa sĩ tin rằng chính vì lý do này mà khuôn mặt của người trong một số bức tranh được che bằng vải. Người ta không thể không nhớ đến "nàng tiên cá ngược" nổi tiếng với đầu cá và chân của phụ nữ. Tuy nhiên, bản thân nghệ sĩ cũng phủ nhận rằng cái chết bí ẩn của mẹ anh có bất kỳ ảnh hưởng đặc biệt nào đến anh. “Trong thời thơ ấu của tôi, có đủ những sự kiện khác ảnh hưởng đến tôi,” anh lập luận, tuy nhiên, những sự kiện đó là gì, anh chưa bao giờ kể. Hơn nữa, ngay cả người vợ của nghệ sĩ bấy lâu nay cũng không hay biết gì về việc mẹ anh qua đời như thế nào.
Sự sáng tạo
Sau khi học tại Học viện Nghệ thuật Hoàng gia, Magritte nhận công việc thiết kế giấy dán tường và nghệ sĩ quảng cáo. Các tác phẩm ban đầu của nghệ sĩ, được thực hiện theo phong cách Lập thể và Chủ nghĩa Vị lai, thuộc cùng thời kỳ. Năm 1926, Magritte tạo ra bức tranh siêu thực đầu tiên của mình "The Lost Jockey". Một năm sau, ông chuyển đến Paris, nơi ông gặp nhà lãnh đạo không chính thức của chủ nghĩa siêu thực Pháp, André Breton, và sắp xếp cuộc triển lãm đầu tiên của mình. Trong những năm "Paris" (1927-1930) Magritte cuối cùng đã hình thành tầm nhìn nghệ thuật của mình, vì nó hầu như không thay đổi cho đến cuối đời ông. Chính trong những năm tháng làm việc của nghệ sĩ, thế giới kỳ lạ, đầy ẩn ý đầy ẩn ý đó bắt đầu xuất hiện trong tác phẩm của người nghệ sĩ, điều đã làm nên danh tiếng của ông. Nhân tiện, bản thân nghệ sĩ nói rằng tác phẩm của ông không liên quan gì đến chủ nghĩa siêu thực, ông gọi phong cách của mình là "chủ nghĩa hiện thực huyền diệu".
Magritte luôn muốn người xem, nhìn vào tranh của mình, phải suy nghĩ. Tất cả công việc của anh ta bao gồm thủ thuật, mánh khóe, ảo ảnh, tái sinh, xuất hiện, thay thế, ý nghĩa bí mật. Magritte cho chúng ta biết về sự dối trá của tất cả những gì tồn tại, mà chúng ta thường không nhận thấy, về bản chất huyễn hoặc của hiện hữu. Vì vậy, ví dụ, trong bức tranh "Sự phản bội của hình ảnh" có một cái tẩu hút thuốc, và bên dưới nó là chữ ký "Đây không phải là một cái tẩu thuốc."
Thông thường trong các bức tranh của anh ấy, bạn có thể thấy một người đàn ông đội mũ quả dưa và không có khuôn mặt. Đôi khi anh ấy quay lưng lại với khán giả, điều này khiến anh ấy càng trở nên bí ẩn. Nhiều người tin rằng Mr Nobody bí ẩn này là bức chân dung tự họa của nghệ sĩ.
Các pháp sư thường che giấu bộ mặt thật của mình với công chúng, vì vậy Magritte đã sống một cuộc đời hoàn toàn kín đáo của một nhà tư sản đáng kính. Anh ấy không có xưởng, và anh ấy sơn trong phòng ăn, nhưng cẩn thận đến nỗi anh ấy không bao giờ làm vấy bẩn sàn nhà bằng sơn. Và khi thời gian đến, anh ấy ngừng làm việc để ăn trưa, mặc dù đối với các nghệ sĩ thời đó, đó là một sự phẫn nộ đối với nghệ thuật.
Trong những năm sau chiến tranh, đầy những niềm vui thầm lặng của tư sản, Magritte vẽ những bức tranh mang lại cho ông danh tiếng trên toàn thế giới: "Con người" và "Golconda".
Đời tư
Năm mười lăm tuổi, Magritte gặp con gái mười ba tuổi của người bán thịt, Georgette Berger. Khi đó anh có thể cho rằng cô sẽ trở thành người mẫu duy nhất cho những bức tranh của anh và là tình yêu duy nhất của cuộc đời? Các thanh thiếu niên gặp nhau thường xuyên, và chính trong một lần đi bộ như vậy (qua nghĩa trang), Rene đã nhìn thấy một nghệ sĩ với giá vẽ. Cảnh tượng này đã khiến anh thích thú đến nỗi ngay lúc đó anh quyết định dành toàn bộ tâm huyết cho hội họa.
Năm 1922, Rene và Georgette kết hôn. Sau khi trở về từ Paris, họ định cư tại một ngôi nhà nhỏ ở một khu vực yên tĩnh của Brussels, nơi họ sống cùng nhau cho đến khi Magritte qua đời vào năm 1967.