Nhà soạn nhạc người Belarus Yevgeny Glebov được gọi là một trong những người sáng lập ra trường phái soạn nhạc cộng hòa hiện đại. Nhạc trưởng và nhà giáo đã được tặng danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô.
Trong ngôi nhà của cha mẹ Yevgeny Alexandrovich, những buổi tối ngẫu hứng âm nhạc liên tục được tổ chức. Những người thân đã chơi một cách hoàn hảo các loại nhạc cụ và ca hát. Bầu không khí sáng tạo đã ảnh hưởng đáng kể đến đứa trẻ. Anh ấy bắt đầu quan tâm đến âm nhạc từ rất sớm.
Con đường dẫn đến ơn gọi
Tiểu sử của nhà soạn nhạc tương lai bắt đầu vào năm 1929. Anh sinh ra ở thị trấn Roslavl vào ngày 10 tháng 9 trong một gia đình công nhân đường sắt. Cậu bé tự lập học chơi đàn mandolin, thành thạo guitar, balalaika. Khi trưởng thành, anh bắt đầu sáng tác những bài trầm ngâm.
Dù yêu thích nghệ thuật nhưng bố mẹ không ủng hộ nguyện vọng của cậu con trai, người đã chọn đam mê của mình cho công việc của cuộc đời. Họ đảm bảo với anh rằng nghề này sẽ mang lại niềm tin cho tương lai. Eugene chịu áp lực. Ông tiếp tục học sau giờ học tại trường kỹ thuật giao thông đường sắt địa phương. Trong quá trình học, cậu sinh viên đã chỉ huy dàn nhạc và dàn hợp xướng.
Sinh viên tốt nghiệp bắt đầu làm việc tại Mogilev. Nhưng ngay cả trong thời gian làm việc mệt mỏi căng thẳng và rất khó khăn, anh vẫn không ngừng mơ ước về sự nghiệp âm nhạc. Vì Glebov không được đào tạo đặc biệt về âm nhạc nên trong kỳ thi tại trường Mogilev, ủy ban quyết định rằng anh ta không thể trở thành học sinh nếu không được đào tạo đặc biệt.
Người chơi chũm chọe nổi tiếng Zhinovich đã giúp người đàn ông tài năng tự học. Ông xem xét tài năng của chàng trai trẻ và đề nghị rằng người có năng khiếu tự học này nên được nhận vào nhạc viện của nhà nước cộng hòa. Glebov bắt đầu học ở đó vào năm 1950. Ông được đào tạo tại khoa sáng tác. Ban đầu, anh chàng gặp khó khăn, nền tảng kiến thức của anh về nghề đã chọn hóa ra lại ít ỏi một cách thê thảm.
Làm chủ được cây đàn piano đặc biệt khó. Sự kiên trì vượt qua mọi trở ngại. Eugene được bổ nhiệm làm thanh tra của dàn hợp xướng nhạc viện. Tại buổi hòa nhạc tốt nghiệp, chàng sinh viên đã khiến mọi người kinh ngạc với màn trình diễn điêu luyện tác phẩm của Grieg.
Lời thú tội
Trong suốt những năm học, Glebov đã viết với tâm huyết và rất nhiều. Ông đã viết bài thơ giao hưởng Masheka, một bài thơ tưởng tượng cho piano và dàn nhạc. Tính cá nhân của tác giả đã hiện rõ trong tác phẩm. Tính linh hoạt và sự du dương của ngữ điệu được kết hợp một cách lý tưởng với tính biểu cảm của màu sắc của dàn nhạc.
Sau khi tốt nghiệp Nhạc viện, Glebov tạo ra vở ballet Dream và Polesskaya Suite. Đến cuối những năm sáu mươi, nhiều kiệt tác mới xuất hiện. Các bài hát của tác giả trẻ vang lên trên sân khấu, âm nhạc của anh ấy đi kèm với các buổi biểu diễn và phim. Các vở ballet Người được chọn, Bản Ballad Alpine và Bản giao hưởng thứ tư đặc biệt đáng chú ý.
Vào những năm bảy mươi, tác phẩm được hoàn thành trên vở ba lê mới Till Ulenspiegel. Nhà soạn nhạc đã viết oratorio và các bộ trên các bài thơ của các nhà thơ dân tộc, tạo ra các sáng tác vũ đạo, thu nhỏ giọng hát. Tất cả các sáng tác được phân biệt bởi tính lý tưởng của phong cách.
Vở ballet "Hoàng tử bé" và vở oratorio "Lời mời đến đất nước tuổi thơ" đã trở thành kết quả của những suy ngẫm của anh về chủ đề tuổi thơ. Cùng với Glebov, cô đã làm việc để tạo ra libretto của chồng anh. Các tác phẩm phần lớn xác định định hướng triết học của sự sáng tạo. Hoàng tử bé đóng vai trò như một loại cầu nối với vở opera The Master và Margarita. Cô và Bản giao hưởng thứ sáu đã trở thành những người vận chuyển hoàn hảo những ý tưởng sáng tạo của nhà soạn nhạc vào thời gian sau đó.
Đã đến lúc tạo
Thể loại âm nhạc luôn là điều chính của một nhạc sĩ. Anh ấy đã ra mắt lần đầu tiên với Fantasy về hai chủ đề Belarus. Sau khi cô ấy được tạo ra Concertino cho dàn nhạc và chũm chọe, "Bài thơ lễ hội", "Festive Overture". Trong mỗi sáng tác, khả năng kỹ thuật của các nhạc cụ dân gian đã được thể hiện một cách tối đa.
Tác giả đã làm việc rất hiệu quả trong lĩnh vực ca khúc. Đối với sân khấu, anh ấy đã viết khi còn trẻ. Tác phẩm của anh thuộc về "Cánh buồm trắng", "Mùa thu vàng", "Xe ngựa trong đêm". Fantasia về chủ đề của bài dân ca "Chim cút" rất thú vị. Người sáng tác đã không coi thường nền điện ảnh dân tộc.
Ông đã tạo nên giai điệu cho các bộ phim "Mùa hè cuối cùng của tuổi thơ", "Ân xá", "Cuộc săn lùng hoang dã của vua Stakh", "Người yêu dấu". Tên tuổi của Glebov cũng nổi tiếng bên ngoài Belarus. Các tác phẩm của anh đã được nhiều đoàn hát và dàn nhạc biểu diễn.
Hoạt động giảng dạy đã chiếm nhiều thời gian. Giáo sư và viện sĩ của Học viện Khoa học Slav quốc tế đã nâng đỡ những sinh viên nổi tiếng. Trong số họ có Eduard Hanok, và Yadviga Poplavskaya, và Vladimir Kondrusevich.
Gia đình và công việc
Evgeny Alexandrovich đã thành lập một truyền thống mới. Nó được chọn lọc và phát triển bởi các nhà soạn nhạc trẻ của nước cộng hòa. Năm 1999, Glebov đã được trao tặng Huân chương Francysk Skaryna vì những đóng góp to lớn cho sự phát triển của nghệ thuật quốc gia.
Âm nhạc đã giúp Glebov sắp xếp cuộc sống cá nhân của mình. Khi đang ghi âm một phòng trong vở ballet Dream trên radio, anh ấy đã gặp người vợ tương lai của mình. Trong liên minh với Larisa Vasilievna, một đứa trẻ xuất hiện, con trai của Rodion. Anh ấy đã chọn một sự nghiệp âm nhạc, giống như cha mình, một nhà soạn nhạc.
Nhạc sĩ qua đời năm 2000, ngày 12 tháng Giêng. Năm 2003, một tấm biển tưởng niệm đã được lắp đặt trên ngôi nhà nơi nhà soạn nhạc sống ở Minsk. Tên của nghệ sĩ được đặt bởi cả trường âm nhạc thủ đô cộng hòa số 10 và đường phố.
Các bộ phim tài liệu “Trích đoạn chưa viết”, “Những tưởng tượng về một chủ đề…”, “Chân dung”, “Bậc thầy. Nhà soạn nhạc Evgeny Glebov . Các hoạt động của ông cũng được kể lại trong Bảo tàng Lịch sử Văn hóa Belarus.
