Ivan Kotov là nghệ sĩ Liên Xô nổi tiếng sống và làm việc vào nửa sau thế kỷ XX. Hoạ sĩ đã mất cách đây 20 năm, nhưng tác phẩm của ông vẫn được quan tâm, và tranh của ông thường xuyên được trưng bày tại các cuộc triển lãm khác nhau.
Tiểu sử
Kotov Ivan Semenovich sinh ra ở làng Zaprudnoye, thuộc quận Kozelsky gần Kaluga. Nó xảy ra vào ngày 7 tháng 6 năm 1923. Tại quê hương nhỏ bé của mình, chàng họa sĩ tương lai đã tốt nghiệp trung học cơ sở. Sau khi - anh vào trường nghệ thuật Ivanovo.
Năm 1941, khi Thế chiến II nổ ra, Ivan vừa kết thúc năm học đầu tiên của trường. Chàng trai trẻ đã đi qua cả một cuộc chiến, gặp gỡ Đại thắng ở mặt trận. Ở đó, ở mặt trận, trong các trận chiến của những người lính Kotov đã làm nên tên tuổi của mình, đã nhận được Huân chương Chiến tranh Vệ quốc hạng 2. Được biết, họa sĩ tương lai từ tháng 9 năm 1941 đến tháng 10 năm 1942 đã chiến đấu ở mặt trận Tây Nam Bộ với cấp bậc lính cối của Trung đoàn 53 Bộ binh. Trong cuộc rút lui từ Kharkov đến Stalingrad, một binh sĩ của Hồng quân bị bắt làm tù binh. Đức Quốc xã đã gửi chàng trai trẻ đến các trại Galensee, sau đó đến Grunewald ở Đức. Tháng 4 năm 1945, người tù được quân đội Liên Xô trả tự do. Sau giải phóng, Kotov tiếp tục phục vụ trong trung đoàn huấn luyện xe tăng biệt động số 4 ở Tiệp Khắc, Áo và Đức.
Sau chiến tranh, Ivan Kotov rời đến thành phố Voroshilovgrad, nơi ông nhận công việc là một nghệ sĩ tại Viện Sĩ quan địa phương. Sau khi xuất ngũ, năm 1947, Ivan tiếp tục theo học tại một trường nghệ thuật, tốt nghiệp năm 1950. Sau đó, trong bảy năm - từ 1950 đến 1957, họa sĩ làm giáo viên dạy vẽ tại Trường Sư phạm Kargopol. Chính ở miền Bắc nước Nga đã sinh ra tài năng của một họa sĩ. Nghệ thuật dân gian, kiến trúc nhà ở và nhà thờ cổ đã chạm vào tâm hồn ông và văng ra ngoài khung tranh (xem phần “Sáng tạo”). Ở Kargopol, Kotov bắt đầu kết hợp giảng dạy và sáng tạo. Cho đến cuối đời, Ivan Semenovich gọi nơi đây là quê hương thứ hai của mình.
Đầu những năm 1960, danh họa trở nên nổi tiếng, các tác phẩm của ông bắt đầu được trưng bày tại các cuộc triển lãm. Năm 1960, các bức tranh của Ivan Kotov đã xuất hiện tại triển lãm cộng hòa "Nước Nga Xô Viết", được tổ chức ở Moscow. Nghệ sĩ đã giới thiệu cho người xem một trong những bức tranh chủ đề đầu tiên "Đến trường", ngay lập tức đã giành được thành công và được công nhận lớn.
Năm 1957, Kotov chuyển đến Arkhangelsk. Ở đó, một chủ đề mới đã xuất hiện trong tác phẩm của người nghệ sĩ - những đêm trắng. Gặp gỡ những đêm trắng, dành riêng cho sự kỳ diệu của thiên nhiên miền Bắc, lễ hội dân gian, đã trở thành một trong những tác phẩm hay nhất của ông. Một trong những người đồng đội của họa sĩ, Stepan Pisakhov, rất ấn tượng với những bức tranh, đã nói với ông: "Bạn là Levitan của phương Bắc." Bức tranh này ngay lập tức được chấp nhận cho Triển lãm năm 1960 của Đảng Cộng hòa. Nó đã được Bộ Văn hóa mua lại, ngày nay "Cuộc gặp gỡ của những đêm trắng" được lưu giữ trong bộ sưu tập của Phòng trưng bày tranh Voronezh.
Năm 1978, theo lời mời của Tư lệnh Hải quân miền Bắc, Đô đốc V. N. Chernavin, Kotov đã đến Bắc Cực. Anh được mời làm việc về chủ đề hải quân vào đêm trước triển lãm toàn Liên minh “Những con đường xanh của Tổ quốc”. Những cuộc gặp gỡ với các thủy thủ từ Biển Bắc đã mang lại cho người họa sĩ không chỉ chủ đề cho các bức tranh, mà còn là một tình bạn nam nữ thực sự. Chính lúc đó nảy sinh ý tưởng viết loạt tranh “Vùng đất Kola”. Tại Severomorsk, ông giảng dạy về mỹ thuật, hỏi ý kiến các nghệ sĩ có tham vọng. Và tất nhiên tôi đã tự viết rất nhiều.
Ivan Semenovich Kotov, điều không thường xuyên xảy ra, đã nhận được sự công nhận từ người xem và các nhà phê bình trong suốt cuộc đời của ông. Anh được yêu mến, tài năng của anh được tôn trọng. Trong khoảng ba mươi năm, ông làm việc trong tổ chức Arkhangelsk của Liên minh các nghệ sĩ. Sư phụ qua đời ở tuổi 66. Nó xảy ra vào ngày 30 tháng 11 năm 1989.
Ngày nay, các tác phẩm của nghệ sĩ này nằm trong các viện bảo tàng Arkhangelsk và Kargopol. Tranh của Ivan Kotov cũng được lưu giữ trong kho của các phòng trưng bày nghệ thuật ở Moscow, Voronezh, Kursk và Tver.
Sáng tạo, đóng góp cho nghệ thuật
Có thể bắt gặp ba hướng trong tác phẩm của Ivan Kotov - chân dung công nhân Liên Xô, chủ đề quân sự và phong cảnh.
Ivan Semyonovich nói về tác phẩm của mình: “Tôi chưa bao giờ bó buộc bản thân với giới hạn của bất kỳ một bức tranh nào trong một thể loại, tôi đã viết những gì thu hút tôi, tôi đã viết, theo lệnh của tâm hồn tôi. “Nhưng, có lẽ, bản chất rất cụ thể của công việc về phong cảnh đã giúp tôi rất nhiều trong công việc về thể loại hội họa và chân dung.”
Bức chân dung chiếm một vị trí quan trọng trong tác phẩm của Kotov. Chính với ông vào năm 1954, bắt đầu thành công của một nghệ sĩ mới nổi. Sau đó Kotov ông đã trình diễn thành công tại một cuộc triển lãm tác phẩm của các nghệ sĩ miền Bắc, nơi ông trình bày các tác phẩm "Chân dung một nông dân tập thể Makarov" và "Chân dung một sinh viên." Sau đó, từ dưới nét vẽ của ông, những bức chân dung lộng lẫy nhất của những cô bé vắt sữa, những chú bê, những người chăn cừu - những người bình thường đến từ các tỉnh lẻ. Trong số tất cả các tác phẩm như vậy, nổi tiếng nhất là "Chân dung của Pomor Vasily Golubin". Bức tranh vẽ một ngư dân miền Bắc này đã được đưa vào tất cả các ấn phẩm nổi tiếng, đã được trưng bày tại nhiều cuộc triển lãm, bao gồm cả triển lãm cộng hòa năm 1965.
Trong những năm qua, Ivan Kotov đã làm việc với các chủ đề lịch sử, tranh quân sự. Kể từ giữa những năm 1960, ông đã vẽ một số bức tranh sơn dầu thống nhất theo chủ đề này - "Bánh mì cho Mặt trận" và "Để giải phóng Leningrad".
Danh tiếng lớn nhất đối với Ivan Semenovich là do danh lam thắng cảnh của ông. Hơn nữa, một mảng lớn tác phẩm được thể hiện bằng những bức tranh về thiên nhiên miền Bắc đã làm say lòng người xem. Những cảnh quan Kotovsky này được phân biệt bởi lời bài hát nhẹ nhàng, màu sắc trong suốt và mềm mại, thoáng đãng và tâm linh.
“Tôi mãi mãi bị cuốn hút bởi vẻ đẹp nghiêm ngặt của phương Bắc, tôi muốn kể về nó như cách bạn nói với người bạn trung thành của mình về những gì thân thiết nhất,” chính họa sĩ nói. Các tác phẩm của Kotov được phân biệt bởi tình yêu đối với thiên nhiên Nga trong bất kỳ điều kiện nào của nó. Những con đường lầy lội vào mùa thu, những con đường bùn và những cánh đồng xám xịt, những vùng ngoại ô của ngôi làng - anh thấy tất cả đều đẹp đẽ, Ivan Semenovich biết cách truyền tải vẻ đẹp của thiên nhiên buồn tẻ trên vải ("Sương sớm", "Thời tiết xấu").
Ký ức của những người cùng thời
Người đương thời kể rằng: Ivan Kotov nổi tiếng đã làm việc rất nhiều, chăm chỉ và tỉ mỉ, viết lại những gì ông đã viết nhiều lần. Ví dụ, bức tranh "Song Festival", cũng đã trở nên nổi tiếng, ông đã tạo ra trong năm năm. Trong quá trình tạo và thay đổi thành phần của bức tranh tương lai, họa sĩ đã thực hiện gần 500 bản phác thảo. Công việc trên bất kỳ bức tranh nào khác cũng diễn ra theo cùng một cách.
