Andrei Rublev là bộ phim lịch sử huyền thoại của đạo diễn đình đám Andrei Tarkovsky, được quay vào năm 1966 tại trường quay Mosfilm. Bộ phim đã giành được một số giải thưởng điện ảnh quốc tế, bao gồm Giải FIPRESCI tại Liên hoan phim Cannes 1969.
Tiền sử của sự sáng tạo
Cuộc đời và những tác phẩm của họa sĩ biểu tượng vĩ đại đã trở thành động lực cho những suy tư của Tarkovsky về số phận của một con người sáng tạo ở Nga. Việc tạo ra bộ phim được đặt trước bởi một công việc nghiên cứu tài liệu từ các kho lưu trữ của thế kỷ 15 một cách công phu và lâu dài. Tarkovsky đã có can đảm, trong giới hạn của sự áp bức của cơ quan kiểm duyệt lúc bấy giờ, để lật lại tiểu sử của nghệ sĩ nhà thờ và chấp thuận cho diễn viên tỉnh lẻ vô danh Anatoly Solonitsyn vào vai chính.
Giai đoạn đầu
Đạo diễn đã nộp đơn xin sáng tạo cuốn băng vào năm 1961. Nhưng những thay đổi về ngân sách và dàn diễn viên đã trì hoãn việc bắt đầu công việc. Kịch bản của bộ phim được viết bởi Mikhalkov-Konchalovsky và Andrei Tarkovsky vào năm 1963.
Từ lâu họ đã tìm kiếm một diễn viên chính. Lúc đầu, Stanislav Lyushin được duyệt cho vai chính. Đạo diễn hiểu rằng phụ thuộc rất nhiều vào diễn viên. Do đó, tôi đã đi đến thủ thuật. Anh ấy chụp ảnh các cuộc thử nghiệm trên màn hình của nhiều diễn viên khác nhau và yêu cầu người ngoài chỉ ra chính xác Rublev là ai trong số họ. Hầu hết đều chỉ đến Solonitsyn. Vai Rublev sẽ do anh ấy đảm nhận.
Một chút về cốt truyện
Thực tế không có bằng chứng tài liệu nào về cuộc đời của Andrei Rublev. Vì vậy, không có sự tái hiện đầy đủ và hợp lý về tiểu sử của nhà sư biểu tượng trong phim. Bộ phim bao gồm tám câu chuyện ngắn minh họa sống động cuộc đời của nghệ sĩ với việc tái hiện các sự kiện của thời điểm đó và những xung đột có thể xảy ra của Rublev với các phân khúc dân cư khác nhau. Nhân vật chính lớn lên và trưởng thành với mong muốn phục vụ nhân dân và giữ lấy những hậu duệ tài năng, ít cần và quyền lực, và những kẻ ngu dốt bị đàn áp - những người cùng thời.
Phim truyện ngắn:
I. Buffoon. 1400.
II. Theophanes tiếng Hy Lạp. 1405 trước công nguyên
III. Niềm đam mê dành cho Andrew. 1407 g.
IV. Ngày lễ. 1408 g.
V. Phán quyết cuối cùng. 1408 g.
Vi. Đột kích. 1408 g.
Vii. Im lặng. 1412
VIII. Đổ chuông. 1423 g.
Bộ phim được thực hiện với màu đen trắng và chỉ có những bức ảnh cuối cùng là màu. Các mảnh màu của biểu tượng Nga được thể hiện dưới góc nhìn phóng to.
Xung đột giữa văn hóa thế tục và giáo hội
Bộ phim xoay quanh một số vấn đề nhức nhối, một trong số đó là sự xung đột giữa văn hóa thế tục và giáo hội trong lịch sử. Được biết, vào thời Trung cổ, nhà thờ (trong phim - Chính thống giáo) độc quyền về văn hóa. Và với những kẻ bội đạo hoặc tín đồ của những ý tưởng khác, nó có khả năng chiến đấu cho đến khi bị tiêu diệt hoàn toàn. Văn hóa nhà thờ được nhân cách hóa bởi một số ít họa sĩ biểu tượng và Theophanes người Hy Lạp. Văn hóa thế tục được nhân cách hóa bởi buffoon - jester và cư dân trong làng tổ chức ngày lễ của người ngoại giáo. Cuộc ly giáo đã diễn ra ngay cả trong một số ít các nhà sư. Kirill bí mật tố cáo các nhà chức trách và khiêu khích sự trừng phạt của người chăn trâu. Rublev, trong tâm hồn của người mà niềm đam mê khát khao kiến thức vẫn chưa bị giết chết, sẽ chạy đến chỗ những người nổi tiếng để tìm hiểu một hiện tượng không thể chấp nhận được trong một tu viện nghiêm ngặt. Bộ phim chỉ cho thấy sự đàn áp các ngày lễ của chính quyền và sự trở lại của "đứa con hoang đàng" Andrey trong lòng của nhà thờ chính thức, một trong những trụ cột mà anh ta sau này sẽ trở thành.
Tuy nhiên, những cảnh có phần đệm sẽ trở nên quan trọng nhất trong quá trình phát triển bộ phim bi kịch của Tarkovsky.
Cuộc đối đầu thù địch giữa nhà thờ và văn hóa thế tục không tìm thấy giải pháp hòa bình trong phim, cũng như trong lịch sử không tìm thấy giải pháp đó. Nền văn hóa thế tục của thời Trung Cổ đã bị đẩy sang lề của lịch sử và thực tế không để lại gì về bản thân nó trong ký ức của hậu thế.
Cảm nhận phim
Các tổ chức chính thức coi bộ phim với thái độ thù địch, chỉ trích nhà làm phim với cáo buộc vu khống chống lại lịch sử Nga, mà theo cáo buộc, không thể tàn nhẫn và khăng khăng về tội phản quốc và tội ác. Các nhà làm phim bị buộc tội cổ vũ sự tàn ác và bạo lực. Phim đã được cắt và biên tập lại.
Các tài liệu lịch sử được Tarkovsky lấy làm cơ sở cho cốt truyện của cuốn băng đã bị bỏ qua (vụ cướp thành phố Vladimir của Horde vào năm 1411, vụ tra tấn nhà kinh tế học Patrikei - một nhân vật lịch sử trong biên niên sử, các cuộc chiến giữa các giai thoại với thực tiễn của sự mù quáng, sự hợp tác của các hoàng tử Nga với Horde, và những thứ tương tự). Đạo diễn chỉ cho phép mình được vận chuyển bởi các sự kiện sớm hơn một chút, hoặc để Patrikey trở thành người hầu của Nhà thờ Assumption (Patrick lịch sử phục vụ trong Nhà thờ Theotokos), và những thứ tương tự. Sự thật nghệ thuật của Tarkovsky dựa trên những sự kiện có thật.
Bộ phim của Tarkovsky chỉ được cứu bởi thực tế là các sự kiện đã diễn ra quá lâu, một họa sĩ biểu tượng không có uy tín đối với chính quyền, và sự thiếu hiểu biết về lịch sử của chính họ ở Liên bang Xô viết, bị tước đoạt của kiến thức lịch sử.
Thiếu thời kỳ phục hưng trong lịch sử Nga
Phim bị các nhà làm phim đồng nghiệp cho là không tốt. “Đây không phải là Nga! Ở Nga vào thế kỷ 14 có một thời kỳ Phục hưng, cực thịnh. Bạn đang thể hiện cái gì vậy? - họ tức giận hỏi Andrey. Đây là một xác nhận khác về sự thiếu kiến thức lịch sử ngay cả trong giới trí thức bấy giờ. Nền tảng kiến thức không hệ thống hời hợt đã chơi những trò đùa tàn nhẫn với người nói của nó.
Trong lịch sử của nhiều quốc gia, không có giai đoạn nào của thời kỳ Phục hưng - từ Mông Cổ, Nhật Bản đến Nga.
Rus-Muscovy cũng bỏ qua giai đoạn nhận thức về chủ nghĩa nhân văn Tây Âu. Kiểu giáo dục ở Muscovy trong thế kỷ 14-16 không trùng khớp với kiểu giáo dục ở Tây Âu lúc bấy giờ. Việc không có khả năng thực hiện các phép tính toán học quan trọng, thiếu kỹ năng xây dựng trong việc làm việc với đá và gạch đã thúc đẩy người Nga mời các kỹ sư và kiến trúc sư từ miền Bắc nước Ý đến làm việc. Pháo đài Kremlin hiện đại ở Moscow được xây dựng bởi những người Ý (Pietro Antonio Solari, Aleviz da Carcano, thường được gọi là Aleviz Mới) vào cuối thế kỷ 15 và đầu thế kỷ 16, trong cuộc đời của Bramante, Giorgione, Raphael Santi. Ngay cả Nhà thờ Giả định chính của Điện Kremlin cũng được xây dựng bởi kiến trúc sư kiêm kỹ sư nổi tiếng Aristotle Fioravanti đến từ Ý. Về mặt lịch sử, ở Muscovy không tạo ra các điều kiện cho sự xuất hiện của các chuyên gia theo quy mô thời kỳ Phục hưng, cũng như không có điều kiện học tập cho họ.
Các biểu tượng sống và vẽ trong thời kỳ Phục hưng không có nghĩa là máy móc đưa vào ban ngày, tự động đi vào các vấn đề của nó hoặc đóng góp vào di sản văn hóa của nó. Vì vậy, Rublev không phải là một nghệ sĩ của thời kỳ Phục hưng, cũng không phải là một thiên tài của thời kỳ Phục hưng. Ông là hiện thân của họa sĩ biểu tượng thời trung cổ và là thời kỳ hoàng kim của nghệ thuật vẽ biểu tượng thời trung cổ của Muscovy, như các nhà khoa học Nga (sau đó là Liên Xô) đã chỉ ra. Nhưng họ đã không được lắng nghe.
Vì vậy, bộ phim của Tarkovsky bắt đầu làm sáng tỏ những vấn đề gay gắt của đất nước Xô Viết hiện tại, những hạn chế và sự hời hợt của nó, vượt ra ngoài đáng kể các sự kiện của bộ phim. Sau đó, tất cả các bức tranh của Tarkovsky đều trở thành những sự kiện đáng chú ý trong đời sống văn hóa của Liên Xô, có ảnh hưởng đến sự phát triển tinh thần của xã hội.
Bộ phim "Passion for Andrei" với Anatoly Solonitsyn trong vai chính, được phát hành vào năm 1971 với tên viết tắt dưới tiêu đề "Andrei Rublev".
