Âm nhạc làm cho mọi người tự do và chào đón hơn. Nhạc sĩ nổi tiếng Mario Stefano Pietrodarchi đã nói về điều này một cách thuyết phục. Và không chỉ nói, mà còn khẳng định suy nghĩ của mình bằng những màn trình diễn chói sáng trên sân khấu ở các thành phố và quốc gia khác nhau.
Điều kiện bắt đầu
Các nhóm nhạc cổ điển sử dụng một bộ nhạc cụ thích hợp để biểu diễn nhiều tác phẩm khác nhau. Một dàn nhạc giao hưởng lớn có vài chục nhạc cụ, và ba hoặc năm là đủ cho nhạc thính phòng. Trong bối cảnh này, thật thú vị khi lưu ý rằng các nhạc cụ mới thường xuyên xuất hiện trong môi trường âm nhạc. Các nhà phát minh bậc thầy tiếp tục hoạt động của họ và các nhạc sĩ làm chủ các mô hình mới. Mario Pietrodarchi thành thạo kỹ thuật chơi đàn accordion tại nhạc viện. Nhưng một ngày nọ, tôi nhìn thấy một nhạc cụ tuyệt vời được gọi là bandoneon.
Nghệ sĩ biểu diễn điêu luyện tương lai với gu âm nhạc tinh tế sinh ngày 26 tháng 12 năm 1980 tại thị trấn nhỏ Atesse của Ý trên bờ biển Adriatic. Cha mẹ đã làm việc tại một trường học địa phương. Lúc đó, em gái tôi đã lớn trong nhà. Vào cuối tuần, Mario sẽ đến thăm ông bà của mình. Một ngày nọ, khá tình cờ, anh nhìn thấy một chiếc đàn accordion trong tủ quần áo của họ. Và sau đó anh ấy rất mong muốn được làm chủ cây đàn đẹp đến kinh ngạc này. Từ năm chín tuổi, cậu bé đã bắt đầu theo học với một giáo viên dạy nhạc. Anh ấy đã thể hiện cao độ hoàn hảo và khả năng sử dụng nhạc cụ hiếm có.
Trên con đường sáng tạo
Năm mười sáu tuổi, Mario vào Nhạc viện Santa Cecilia, nằm ở Rome. Trong các bức tường của tổ chức này, lần đầu tiên anh ta nhặt được một chiếc bandoneon. Các nhà phê bình và chuyên gia lưu ý rằng gần đây, sự quan tâm đến loại nhạc cụ độc đáo này đã tăng lên đáng kể. Lịch sử của bandoneon tự nó rất thú vị. Bản sao đầu tiên của nhạc cụ, thực chất là một loại kèn harmonica, được phát minh và tạo ra bởi một bậc thầy đến từ Đức Heinrich Band vào những năm 40 của thế kỷ XIX. Ban đầu, bandoneon được sử dụng để biểu diễn âm nhạc thiêng liêng trong các nhà thờ. Sau Thế chiến thứ nhất, "đàn accordion" này đến Argentina và bắt đầu biểu diễn điệu tango trên đó.
Nhạc sĩ và nhà soạn nhạc người Argentina Astor Piazzola đã đóng góp rất nhiều vào việc phổ biến bandoneon. Nhạc cụ bắt đầu vang lên không chỉ trong các vũ trường, mà còn trong các phòng hòa nhạc. Mario Stefano Pietrodarchi từ khi còn nhỏ đã nổi bật bởi khả năng độc đáo trong việc cảm thụ các xu hướng âm nhạc mới. Mặc dù ngày nay không có nhà soạn nhạc nào viết tác phẩm cho bandoneon, ông vẫn tiếp tục đi khắp thế giới, biểu diễn các tác phẩm được điều chỉnh cho nhạc cụ này.
Công nhận và quyền riêng tư
Ngày nay, nhiều nhà soạn nhạc tạo ra các tác phẩm âm nhạc đặc biệt “cho Mario Pietrodarchi”. Thực tế này không gây ngạc nhiên cho bất kỳ nhà phê bình nào. Mỗi lần biểu diễn tiếp theo của nhạc sĩ đều khác với lần trước. Khán giả lấp đầy hội trường để đắm mình trong sự kỳ diệu của âm thanh của nhạc cụ và năng lượng của người biểu diễn. Trong hơn mười năm, Mario thường xuyên lưu diễn ở Armenia. Họ yêu mến anh ấy ở đây và luôn được chào đón.
Người ta biết rất ít về cuộc sống cá nhân của nhạc trưởng. Ở nhà, anh sống với bố mẹ. Cho đến khi nhạc sĩ lấy được vợ. Mario thừa nhận rằng anh ấy muốn tìm người phụ nữ anh yêu ở Armenia. Anh ấy vẫn còn thời gian để tìm kiếm.
