Eugene Delacroix có thể được gọi một cách an toàn là một nhà cách mạng trong hội họa. Ông đã phá hủy các quy tắc thể loại nghiêm ngặt của chủ nghĩa cổ điển, bắt đầu viết những cảnh trong cuộc sống và những âm mưu văn học với một chút chủ nghĩa kỳ lạ. Delacroix đã đi vào lịch sử nghệ thuật với tư cách là cha đẻ của chủ nghĩa lãng mạn trong hội họa.
Tiểu sử: thời thơ ấu và thời niên thiếu
Ferdinand Victor Eugene Delacroix sinh ngày 26 tháng 4 năm 1798 tại Paris. Anh xuất hiện trong một gia đình phát triển dưới thời Napoléon và thuộc tầng lớp thượng lưu. Mẹ xuất thân trong một gia đình làm tủ nổi tiếng. Cha của ông là Bộ trưởng Bộ Ngoại giao thời Cộng hòa Pháp đầu tiên, và sau đó là Đại sứ tại Batavia (Hà Lan ngày nay) và Tỉnh trưởng Marseille. Trên cương vị bộ trưởng, ông được thay thế bởi Charles Talleyrand, một cựu giám mục, một người tinh ranh và tháo vát.
Những người viết tiểu sử của nghệ sĩ sau đó đã phát hiện ra rằng chính ông là cha ruột của mình. Talleyrand thường đến thăm nhà Delacroix và nhìn bà chủ. Tuy nhiên, chính Eugene đã che giấu mối quan hệ này. Người đàn ông mà anh coi là cha của mình đã mất sớm. Delacroix khi đó mới bảy tuổi. Không có cha, gia đình trở nên nghèo khó và mất đi sự chú ý trước đây trong xã hội.
Eugene lớn lên là một cậu bé dễ xúc động và hay lo lắng. Những người xung quanh gọi anh là một tomboy thực thụ. Một người bạn thời thơ ấu, Alexandre Dumas, sau này kể lại rằng "khi lên ba tuổi, Delacroix đã bốc hỏa, săn chắc và bị nhiễm độc."
Sau khi tham gia hội đồng quản trị tại Lyceum của Louis Đại đế, Eugene trở nên điềm đạm hơn. Sau đó, ông bắt đầu quan tâm đến văn học, văn học cổ điển và hội họa. Anh mang ơn người chú của mình về niềm đam mê sau này, người thường đưa anh đến Normandy để vẽ từ thiên nhiên.
Khi nghệ sĩ tương lai tròn 15 tuổi, mẹ anh cũng qua đời. Eugene chuyển đến nhà của chị gái mình, người mà gia đình sống giản dị. Năm 17 tuổi, anh đã bị bỏ rơi một mình. Sau đó, anh quyết định trở thành một nghệ sĩ và bước vào xưởng vẽ của người yêu thích chủ nghĩa cổ điển nổi tiếng trong hội họa Pierre-Narcis Guerin. Một năm sau, Eugene trở thành sinh viên của Trường Mỹ thuật, nơi Guerin giảng dạy. Ở đó anh đã hoàn thiện kỹ thuật vẽ.
Một đóng góp đáng kể cho công việc sau này của Delacroix là nhờ giao tiếp với nghệ sĩ trẻ Theodore Gericault và các chuyến đi đến bảo tàng Louvre. Ở đó, ông đã ngưỡng mộ các tác phẩm của Rubens và Titian. Nhưng chính Gericault là người có ảnh hưởng lớn đến công việc của ông, người sau đó đã viết "The Raft of Medusa". Eugene đặt ra cho anh ta. Trước mắt ông, Gericault đã phá vỡ các quy tắc thông thường của chủ nghĩa cổ điển. Bức ảnh gây xôn xao dư luận.
Những bức tranh đầu tiên
Tác phẩm đầu tay của Eugene Delacroix là bức tranh Thuyền của Dante. Nó được vẽ vào năm 1822 và được trưng bày tại Salon. Các nhà phê bình đã lấy nó với thái độ thù địch. "Rubens 'cast-off", "được vẽ bằng một cây chổi say rượu" - đó là những đặc điểm tạo nên tác phẩm đầu tay của ông. Tuy nhiên, cũng có những đánh giá khen ngợi. Ngoài ra, anh ta còn nhận được hai nghìn franc cho cô, đó là số tiền tốt vào thời điểm đó.
Bức tranh thứ hai của Delacroix là The Massacre of Chios, nơi ông thể hiện sự khủng khiếp của cuộc chiến tranh giành độc lập của người Hy Lạp. Cô được giới thiệu hai năm sau tác phẩm đầu tay của mình. Bức ảnh một lần nữa kích động các nhà phê bình coi nó quá tự nhiên. Sau đó, tên tuổi của Delacroix được nhiều người biết đến.
Sau đó, ông trưng bày Cái chết của Sardanapalus tại Salon. Bức ảnh một lần nữa khiến các nhà phê bình phẫn nộ, họ cho rằng Delacroix đang cố tình chọc giận họ. Nhìn vào bức tranh, người ta cảm nhận rõ rằng người họa sĩ dường như đang thích sự tàn nhẫn, cẩn thận vẽ các chi tiết.
Mỗi nghệ sĩ có một phong cách hội họa riêng. Các bức tranh của Delacroix có đặc điểm:
- nét biểu cảm;
- hiệu ứng quang học của màu sắc;
- nhấn mạnh vào tính năng động và màu sắc;
- chủ nghĩa tự nhiên.
Sáng tạo chính
Cách mạng Pháp năm 1830 được thế hệ nghệ sĩ trẻ và các nghệ sĩ khác coi là một cuộc đổi mới và bước ra khỏi vực thẳm của truyền thống, mà ở thời điểm đó, không chỉ sức sáng tạo mà cả đất nước đều sa lầy. Sự kiện chính trị này đã truyền cảm hứng cho Eugene Delacroix viết nên bức tranh huyền thoại "Tự do dẫn dắt nhân dân", hay còn gọi là "Freedom on the Barricades". Có lẽ bức tranh có thể được gọi một cách an toàn là tác phẩm nổi tiếng nhất của nghệ sĩ. Mất khoảng ba tháng để viết nó. Nhưng lần đầu tiên nó được trưng bày chỉ một năm sau sự kiện cách mạng.
Trong bức tranh, Delacroix đã miêu tả một cách trừu tượng khái niệm “tự do”. Đối với điều này, ông đã sử dụng ngụ ngôn. Anh hiện thân của ước mơ tự do bằng hình ảnh một người phụ nữ bán khỏa thân. Cô ấy hoạt động như một loại biểu tượng của Cách mạng Pháp. Ở vẻ ngoài của nó, các đặc điểm của sự cổ xưa được thể hiện rõ ràng, và tỷ lệ của khuôn mặt tương ứng với tất cả các quy tắc điêu khắc Hy Lạp. Quần áo tung bay trong gió tạo cho tấm vải một nét năng động đặc trưng của chủ nghĩa lãng mạn. Một người phụ nữ dũng cảm với lá cờ của nước Cộng hòa Pháp một tay, tay kia cầm súng, lãnh đạo người dân. Nhân vật nữ chính của bức tranh có một bức tượng bán thân khỏa thân. Bằng cách làm này, Eugene muốn chứng tỏ rằng người dân Pháp bảo vệ quyền tự do của họ để ngực trần, và đó là lòng dũng cảm của họ. Một nhà tư sản, một công nhân và một người đàn ông trẻ được miêu tả bên cạnh người phụ nữ. Đây là cách người nghệ sĩ thể hiện sự đoàn kết của nhân dân trong cuộc cách mạng.
Người Pháp đã chấp nhận bức tranh một cách thích thú. Nhà nước ngay lập tức mua nó từ Delacroix. Tuy nhiên, trong một phần tư thế kỷ tiếp theo, tấm bạt đã bị che khuất khỏi mắt người. Chính phủ sợ rằng bức tranh sẽ chuyển người dân sang một cuộc cách mạng mới.
Các bức tranh khác của Delacroix
Trong cuộc đời của mình, nghệ sĩ đã viết nhiều bức tranh sơn dầu, bao gồm:
- Hy Lạp trên tàn tích Missolonghi (1826);
- Vụ ám sát Giám mục Liege (1829);
- "Sự xâm nhập của quân thập tự chinh vào Constantinople" (1840);
- Chúa Kitô ở Biển Galilê (1854);
- “Cuộc săn hổ” (1854), v.v.
Ngoài những bức tranh, Delacroix còn vẽ các bức tường bằng những bức bích họa. Anh bắt đầu quan tâm đến công việc này sau khi trở về từ Bắc Phi. Trong suốt hai thập kỷ, ông đã nhiệt tình vẽ các bức tường của các cung điện, thư viện và các tòa nhà chính phủ khác.
Đời tư
Eugene Delacroix chưa kết hôn. Tuy nhiên, từ năm 1834 cho đến những ngày cuối đời, người quản gia của ông, Jeanne-Marie Le Guillu, đã ở bên ông. Nghệ sĩ qua đời năm 1863 trong căn hộ ở Paris. Được chôn cất tại nghĩa trang Père Lachaise.