Nghệ sĩ Evgeny Mikhailovich Kravtsov, người sử dụng kỹ thuật đơn sắc, các bức chân dung, tĩnh vật và phong cảnh trông giống như những bức ảnh cũ. Nó khác với các nghệ sĩ tiên phong đương thời với phong cách và chủ đề đặc biệt như vậy và tạo ấn tượng đặc biệt cho khách tham quan triển lãm.
Từ tiểu sử
Evgeny Mikhailovich Kravtsov sinh ra ở Lãnh thổ Altai vào năm 1965. Ông được đào tạo nghệ thuật tại Trường Nghệ thuật Novoaltaisk, nơi sau này ông giảng dạy, và tại Học viện Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc Nga. Ông từng là trưởng Khoa Hội họa và Vẽ của Trường Nghệ thuật Hàn lâm Mátxcơva.
Sáng tạo nghệ thuật đơn sắc
Evgeny Kravtsov vẽ phong cảnh một màu, chân dung, tĩnh vật. Nghệ sĩ tập trung vào dữ liệu bên ngoài của một chủ đề cụ thể. Đây là một bức tranh sơn dầu với màu nâu nhạt. Các tác phẩm của anh ấy giống với những bức ảnh cũ. Kỹ thuật đơn sắc (đối với một bức ảnh cũ) hiếm khi được các nghệ sĩ sử dụng. Anh ấy đang tìm cách xây dựng một không gian nghệ thuật của riêng mình. Các chi tiết tinh tế bổ sung cho việc mô tả đối tượng đưa người xem vào thế giới hàng ngày.
Những bức tranh của E. Kravtsov như "Những chiếc thuyền Mezen", "Palaschel", "Đêm phương Bắc" là dành tặng cho thiên nhiên yêu dấu của miền Bắc nước Nga. Anh vẽ sông Lipenka, một công viên cũ, một vườn rau ngập nước, quang cảnh trường đại học và những cảnh quan khác.
Anh thích miêu tả những vật dụng hàng ngày trong nhà: tỏi, rổ, máy khâu, bếp sắt, bó lanh khô, táo với khăn ăn đen, sữa đổ.
Các bức chân dung của E. Kravtsov mô tả một người đàn ông đang đào khoai tây, chặt gỗ, cầm một cái lưỡi hái, hai người trong mưa, một người phụ nữ thực hiện một động tác bất cẩn.
E. Kravtsov khác với hầu hết các nghệ sĩ tiên phong đương thời. Tất cả các bức tranh của ông đều bộc lộ sự giản dị trong tâm hồn Nga.
Vô gia cư tìm nơi ẩn náu
Bức tranh "Tumbleweed" đẩy người xem đến câu hỏi: tại sao họa sĩ lại muốn vẽ loài cây đặc biệt này. Mùa đông trên nền xám, và bạn vẫn có thể nhìn thấy nó trên nền tuyết trắng. Hình cầu gồm các cành mảnh đan xen vào nhau. Những ngọn cành tưởng như còn sống mà vẫn muốn sống. Tại sao lưới được vẽ? Để chứa nó, để nó không còn là một đám đông. Chắc bạn cũng muốn dừng chân một người để người đó tự quyết định nơi ở, để người vô gia cư tìm được một nơi nương tựa vững chắc.
Làng lạc hậu
Trong bức tranh "Palaschel" có một phong cảnh nông thôn. Một dãy chòi được xây dựng dày đặc. Có cảm giác rằng tinh hoàn đã già. Một con đường cỏ hẹp mà những con ngỗng đang đi tới. Các khúc gỗ được đổ sập cách nhà không xa. Vẻ ngoài xám xịt, khó coi của một ngôi làng lạc hậu thật đáng buồn, nhưng đó là hiện thực và không có lối thoát.
Chà, cho nước uống đi
Như thể người nghệ sĩ, tạo ra bức tranh "The Well", muốn để lại làm kỷ niệm một biểu tượng sắp chết của những ngôi làng có nguy cơ tuyệt chủng. Mùa đông. Nước trong xô lấp lánh vẫy gọi. Mặc dù cái xô không đẹp mắt, nhưng nó vẫn có cảm giác sạch sẽ và tươi mới. Trái tim nhức nhối vì những thuộc tính xám xịt của ngôi làng.
Vải lanh có mùi như tuyết
Trong bức tranh "Mùa đông", nghệ sĩ đã miêu tả một trong những khoảnh khắc của lối sống làng quê. Một phụ nữ trẻ xinh xắn đến lấy đồ lót vào mùa đông. Một chiếc khăn choàng nhỏ màu trắng mịn được choàng trên đầu và hơi che qua vai. Bây giờ cô ấy sẽ thu dọn quần áo mới, có mùi tuyết.
Bó hoa khiêm tốn
Sự khiêm tốn của bức tranh "Lilies of the Valley" thật nổi bật. Trên nền xám đen, một bó hoa loa kèn hơi trắng của thung lũng. Tuy rằng không có màu sắc tươi sáng, bình hoa khó coi, nhưng hoa đầu xuân vẫn là tươi tốt.
Chuyện gì đã xảy ra?
Đừng đi ngang qua bức tranh “Người trong thuyền” mà không nghĩ đến những câu hỏi: Người có mệt không? Yếu ớt và nghỉ ngơi? Anh ta đang trốn? Tại sao tất cả những điều này xảy ra? Nước xám đục, hồn người có lẽ cũng vẩn đục. Hoặc có thể, ngược lại, anh ta bình tĩnh lại và nghĩ rằng dòng điện sẽ mang anh ta đi khỏi rắc rối. Và hơn hết tôi muốn, không cần hỏi han, giúp anh ấy một tay.
Nghệ sĩ ngày nay
Hiện tại, nghệ sĩ sống và làm việc tại thị trấn Kosterevo, vùng Vladimir. Tham gia các cuộc triển lãm của Nga và nước ngoài.
Đối với Bảo tàng Voronezh, E. Kravtsov đã vẽ một bản sao của bức chân dung Nam tước Sophia Nikolaevna Staal von Holstein, được đặt trong Bảo tàng Chelyabinsk.
Các tác phẩm của nghệ sĩ E. Kravtsov, có thể được nhìn thấy tại triển lãm “Ăn mòn. Sự biến dạng”ở Ryazan, gây ngạc nhiên với tính độc đáo của chủ đề, một cách tiếp cận phi tiêu chuẩn đối với việc lựa chọn các đối tượng dường như sẽ sớm biến mất trong thế giới hiện đại. Và được chụp trong tranh, chúng sẽ sống rất lâu.
Thống đốc Nikolai Lyubimov phát biểu khai mạc triển lãm này.
Sự nghiệp của danh họa E. Kravtsov thành công rực rỡ. Anh ấy là một người sáng tạo tự túc và cá nhân. Những bức tranh không theo tiêu chuẩn của anh ấy thể hiện bản chất con người và sự sáng tạo của anh ấy.
