Dmitry Krymov ngày nay chỉ là hiện thân của những ý tưởng sáng tạo nhất trong công việc của mình. Phương pháp làm việc chuyên nghiệp và không khoan nhượng của anh ấy cho phép anh ấy tạo ra những kiệt tác thực sự. Và tên tuổi của đạo diễn sân khấu và nghệ sĩ nổi tiếng hiện đang tô điểm cho vương miện của nghệ thuật Nga.
Một người cực kỳ xuất sắc trong lĩnh vực văn hóa Nga - Dmitry Krymov - đã đạt đến tầm cao đáng kinh ngạc trong lĩnh vực đạo diễn và nghệ thuật sân khấu. Một thành viên của Liên minh Công nhân Sân khấu Nga và Liên đoàn Nghệ sĩ đã nhiều lần được trao các giải thưởng danh hiệu tại các liên hoan quốc tế khác nhau.
Tiểu sử của Dmitry Krymov
Tháng 10 năm 1954 tại Mátxcơva được đánh dấu bằng sự ra đời của một con người tài năng thực sự. Gia đình: bố - đạo diễn Anatoly Efros, mẹ - nhà phê bình nghệ thuật và sân khấu Natalya Krymova. Vì thời kỳ lớn lên của ngôi sao tương lai thuộc thời kỳ bài Do Thái đặc biệt ở nước ta, nên tại hội đồng gia tộc đã quyết định đặt họ mẹ cho cậu con trai. Thể hiện chân lý cuộc sống và tình yêu sáng tạo không gì sánh bằng, quyết định đó là đúng đắn và hiệu quả.
Sau khi nhận được chứng chỉ giáo dục trung học, Dmitry vào Trường Sân khấu Nghệ thuật Moscow tại khoa dàn dựng theo bước chân của người cha lỗi lạc của mình. Sau khi hoàn thành chương trình học của mình vào năm 1976, anh ấy đã đi nâng cao nghiệp vụ của mình tại Nhà hát ở Malaya Bronnaya. Tại đây khán giả có thể làm quen với các tác phẩm của anh ấy về các tác phẩm "Summer and Smoke" của Williams, "Remembrance" của Arbuzov, "A Month in the Country" của Turgenev, "Living Corpse" của Tolstoy và những người khác.
Năm 1985, Krymov tiếp tục sự nghiệp chuyên nghiệp của mình với Nhà hát Taganka. Nhờ sự chuyên nghiệp và tài năng không thể bàn cãi, người xem đã mãn nhãn với những màn trình diễn của anh: "Một mét vuông rưỡi", "Chiến không có mặt đàn bà", "Misanthrope". Đồng thời, nhà biên kịch ăn khách cộng tác với nhiều quốc gia hậu Xô Viết, các nhà hát ở Bulgaria và Nhật Bản. Vị trí địa lý của nó trong các hoạt động của Nga bao gồm, ngoài thủ đô St. Petersburg, Volgograd và Nizhny Novgorod. Trên cơ sở chuyên môn, Dmitry Krymov đã hợp tác với nhiều đạo diễn lỗi lạc, bao gồm Shapiro, Arie, Tovstonogov và Portnov.
Sau cái chết của cha mình vào đầu những năm 90, anh hùng của chúng ta rời bỏ công việc thiết kế sân khấu và chuyển sang hội họa và đồ họa. Và cần lưu ý rằng nó khá thành công. Tranh của ông bắt đầu được trưng bày tại các cuộc triển lãm chuyên đề hàng đầu trong các viện bảo tàng ở Anh, Đức và Pháp. Ở đất nước chúng tôi, người ta có thể làm quen với công việc nghệ thuật của ông trong Bảo tàng Nga.
Hôm nay các bức tranh sơn dầu của ông được giới thiệu thành công tại Bảo tàng Mỹ thuật. AS Pushkin và trong "Tretyakov Gallery". Và kể từ năm 2002, Dmitry Krymov là giáo viên chính thức tại Học viện Nghệ thuật Sân khấu Nga. Ngoài ra, anh còn đứng đầu khóa học dành cho các nghệ sĩ sân khấu và phòng thí nghiệm sáng tạo của Trường Nghệ thuật Sân khấu. Các tác phẩm của anh thường xuyên tham gia các lễ hội Quốc tế trên khắp hành tinh.
Bản chất của sự sáng tạo của đạo diễn
Cách tiếp cận sáng tạo của bậc thầy nghệ thuật sân khấu đã trở nên phổ biến đối với tất cả mọi người ngày nay. Theo niềm tin sâu sắc của ông và kết quả hùng hồn của công việc của ông trong lĩnh vực chuyên đề của cuộc sống, hiện tại, chỉ có sự quan tâm của khán giả mới xác định được véc tơ phát triển của phổ này của thị trường tiêu dùng.
Vì khán giả hiện đại từ lâu đã không còn “ăn tạp” và sự tinh tế trong việc đánh giá nghệ thuật sân khấu của anh ta đã đạt đến mức “sành sỏi”, thì công việc của một nhà biên kịch phải ở mức độ chuyên nghiệp thích hợp. Như đã biết trong môi trường sân khấu, Dmitry Krymov luôn khắt khe và không thương tiếc mọi thứ liên quan đến công việc sân khấu. Tuy nhiên, trong cuộc sống anh ấy là một người rất hiền lành và thân thiện.
Định đề chính của đạo diễn là người xem đến với vở kịch không nên hiểu hết ý đồ của tác giả mà chỉ đến với anh ta sau những suy tư và kết luận lâu dài. Chính quá trình tìm hiểu ý đồ của đạo diễn đã tạo nên ý tưởng thành công trong nghệ thuật sân khấu đương đại.
