Các vở opera của Nga là những vở được viết bởi các nhà soạn nhạc Nga bằng bất kỳ ngôn ngữ nào. Có những ví dụ về các tác phẩm của nhà hát nhạc kịch Nga bằng tiếng Đức, Ý, Pháp và các ngôn ngữ khác. Opera của Nga, cùng với tiếng Đức, tiếng Pháp và tiếng Ý, có tầm quan trọng toàn cầu.
Hướng dẫn
Bước 1
Những vở opera đầu tiên bằng tiếng Ý do các đoàn Ý biểu diễn đã xuất hiện ở Nga vào thế kỷ 18. Sau đó, một số nhà soạn nhạc nước ngoài sống tại triều đình Nga bắt đầu viết các vở opera bằng tiếng Nga và các tác giả Nga bằng tiếng Ý.
Bước 2
Những nỗ lực đầu tiên của các nhà soạn nhạc người Nga để sáng tác các vở opera bằng libretto bằng tiếng Nga được thực hiện vào đầu những năm 1770. Các tác phẩm được tạo ra không phải là ví dụ của opera quốc gia Nga, mà là sự bắt chước yếu ớt của các mô hình Đức, Pháp và Ý. Tuy nhiên, những vở opera này đã mở đường cho những tác phẩm vĩ đại của thế kỷ 19 và 20.
Bước 3
Ở giai đoạn đầu tiên trong sự phát triển của opera Nga, một số tác phẩm đáng chú ý đã được tạo ra. Trong số đó: "The Miser" của Vasily Pashkevich, "Orpheus và Eurydice" của Evstigney Fomin và "Anyuta" của một nhà soạn nhạc vô danh.
Bước 4
Thời kỳ hoàng kim của opera Nga là thế kỷ 19. Nó bắt đầu với sự thành công của tác phẩm âm nhạc "Lesta, nàng tiên cá Dnepropetrovsk". Bản libretto và nền tảng âm nhạc của nó được mượn một phần từ nhà soạn nhạc người Đức Ferdinand Kauer. Sau đó, một vở opera yêu nước thành công dựa trên lịch sử Nga đã được tạo ra - "Ivan Susanin", tác giả của vở là Katerino Cavos người Ý. Trong những năm tiếp theo, một số ví dụ thành công hơn về sân khấu nhạc kịch của Nga đã xuất hiện.
Bước 5
Một kỷ nguyên mới trong opera Nga đã được mở ra bởi hai tác phẩm tuyệt vời của Mikhail Glinka - Cuộc đời cho Sa hoàng và Ruslan và Lyudmila. Đó là Mikhail Glinka, người được coi là ông tổ của opera quốc gia Nga như vậy. Sau sự xuất hiện của các tác phẩm của Glinka, opera đã trở thành một trong những thể loại hàng đầu trong âm nhạc Nga. Người theo dõi Glinka là Alexander Dargomyzhsky - tác giả của "The Mermaid" và "The Stone Goose". Các tác phẩm quan trọng được tạo ra bởi Anton Rubinstein, Anton Arensky, Sergei Taneyev và các nhà soạn nhạc khác.
Bước 6
Kinh kịch Nga đạt đến đỉnh cao phát triển trong các tác phẩm của Modest Mussorgsky và Pyotr Tchaikovsky. Boris Godunov của Mussorgsky đã trở thành kiệt tác vĩ đại nhất của sân khấu nhạc kịch Nga. Các vở opera khác của Mussorgsky vẫn chưa hoàn thành. Trong số đó: "Salambo", "Marriage", "Khovanshchina" và "Sorochinskaya Yarmarka". Pyotr Tchaikovsky đã tạo ra mười vở opera, trong đó nổi tiếng nhất là Eugene Onegin và The Queen of Spades. Chúng được đưa vào các tiết mục của tất cả các nhà hát nhạc kịch hàng đầu trên thế giới. Một vị trí quan trọng trong vở opera của Nga thế kỷ XX là do "Hoàng tử Igor" của Alexander Borodin"
Bước 7
Vào đầu thế kỷ 19 và 20, Nikolai Rimsky-Korsakov trở thành nhà soạn nhạc chính của các vở opera ở Nga. Ông đã tạo ra mười lăm tác phẩm, trong đó đáng chú ý nhất là The Snow Maiden, The Tsar's Bride, Kashchei the Immortal và The Golden Cockerel.
Bước 8
Vào đầu thế kỷ 20, một số tác phẩm quan trọng đã được tạo ra bởi Igor Stravinsky. Tác phẩm của anh ấy không thể được phân loại là opera ở dạng thuần túy nhất, đúng hơn, nó là opera-ballet hoặc phim truyền hình ca nhạc. Những ví dụ điển hình về di sản sáng tạo của Stravinsky là The Nightingale, Oedipus the King và The Flood.
Bước 9
Vào thời Xô Viết, những vở opera xuất sắc được tạo ra bởi nhà soạn nhạc vĩ đại Dmitry Shostakovich. Các tác phẩm của ông đã nhiều lần bị giới chức chỉ trích. Các cuộc tấn công nhằm vào Shostakovich và một nhà soạn nhạc thiên tài khác là Prokofiev đôi khi mang hình thức bắt nạt thực sự.
Bước 10
Nhà hát nhạc kịch của Nga tiếp tục phát triển trong thế kỷ 21. Hai vở opera truyện tranh đã diễn ra: "Sa hoàng Demyan", một dự án tập thể, và "Children of Rosenthal" của Leonid Desyatnikov. Những tác phẩm tai tiếng này đều nhận được thành công vang dội với khán giả.
