Chiến thắng của Thần chết (tiếng Hà Lan. De triomf van de dood) là một bức tranh của nghệ sĩ người Flemish Pieter Bruegel the Elder, có lẽ được tạo ra trong khoảng thời gian từ năm 1562 đến năm 1563. Cốt truyện về điệu nhảy của thần chết, vốn phổ biến vào thời đó, được lấy làm cơ sở. Với bức tranh này, Bruegel đã truyền tải nhận thức của bản thân về thế giới, cũng như sự chuyển thể từ các mảng tranh của một họa sĩ nổi tiếng khác - Hieronymus Bosch.
Bức tranh "Chiến thắng của thần chết" được lưu giữ trong Bảo tàng Quốc gia Prado (Tây Ban Nha). Nó khá phổ biến trong giới phê bình và những người sành nghệ thuật, nhưng mặc dù vậy, nó hiếm khi được cung cấp để trình diễn ở các bảo tàng khác trên thế giới. Lần cuối cùng nó được tặng cho Bảo tàng Lịch sử Nghệ thuật Vienna để tham gia cuộc triển lãm, nhân kỷ niệm 450 năm ngày mất của Pieter Brueghel the Elder.
Lịch sử của bức tranh
Việc tạo ra bức tranh có trước một khoảng thời gian di chuyển và di chuyển của người nghệ sĩ. Sau khi thăm Ý và tìm hiểu công việc của các đồng nghiệp địa phương, Bruegel trở lại Antwerp vào năm 1554, nơi ông sống và làm việc. Theo thời gian, ông chuyển đến Amsterdam một thời gian, nhưng ở đó một thời gian ngắn và sau đó cuối cùng chuyển đến Brussels, nơi trong khoảng thời gian từ năm 1562 đến năm 1563, bức tranh "Chiến thắng của cái chết" đã được vẽ.
Chủ đề người chết nhảy múa với nhau hoặc với người sống là một câu chuyện khá phổ biến trong nghệ thuật thời trung cổ. "Dance of Death" là một thể loại tổng hợp vốn có trong văn hóa châu Âu từ thế kỷ 14 đến nửa đầu thế kỷ 16. Không nghi ngờ gì nữa, lý do cho điều này là vô số thảm họa đã ập đến với xã hội châu Âu - bệnh dịch hạch, chiến tranh, nạn đói, tỷ lệ tử vong cao trong dân chúng nói chung. Trực tiếp trên bức tranh vẽ của mình, Bruegel đã miêu tả hậu quả của "cái chết đen", một hiện tượng bùng phát cùng thời với một số đợt bùng phát của ông (vào năm 1544-1548 và 1563-1566).
Người ta tin rằng trong chuyến đi đến Ý, Pieter Bruegel đã làm quen với các tác phẩm của các nghệ sĩ vô danh, mô tả một bộ xương trên con ngựa, cưỡi qua đám đông, là nhân vật chủ chốt trong các sáng tác của ông. Ý tưởng này đã thôi thúc anh tạo ra một bức tranh với phiên bản thuyết trình của chính mình, được đặt tên là - "Chiến thắng của cái chết".
Hiện tại, vẫn chưa có thông tin ai là người đặt mua bức tranh cũng như sở hữu bức tranh lần đầu tiên sau khi được vẽ xong. Chủ sở hữu đáng tin cậy đầu tiên của nó cho đến năm 1591 là Vespasiano Gonzaga - một quý tộc người Ý, nhà ngoại giao, nhà văn, kỹ sư quân sự và căn hộ, đồng thời là một nhà từ thiện. Sau cái chết của người thứ hai vào năm 1591, con gái của ông, Isabella Gonzaga, trở thành chủ sở hữu mới của bức tranh. Trong khoảng thời gian từ năm 1637 đến năm 1644, bức tranh thuộc quyền sở hữu của công chúa - Anna Carrafa (Stigliano, miền nam nước Ý). Chủ sở hữu tiếp theo vào năm 1644 là Công tước - Ramiro Nunez de Guzman. Bức tranh này nằm trong bộ sưu tập của ông ở Naples cho đến năm 1655, và sau đó trong bộ sưu tập ở Madrid cho đến năm 1668. Trong khoảng thời gian từ năm 1668 đến năm 1745, không có thông tin nào về nơi ở của bức tranh và chủ nhân của nó. Những đề cập tiếp theo về canvas chỉ xuất hiện vào năm 1745, khi nó được mua lại cho bộ sưu tập tại triều đình của Nữ hoàng Tây Ban Nha Elizabeth Farnese. Khải hoàn môn vẫn nằm trong Cung điện La Granja cho đến năm 1827, khi nó được chuyển đến Bảo tàng Prado ở Madrid với số hiệu P001393.
Ngay từ năm 1944, Walter Vanbeselare, Tiến sĩ Lịch sử Nghệ thuật, Giám tuyển trưởng của Bảo tàng Mỹ thuật Hoàng gia ở Antwerp, đã gợi ý rằng bức tranh là một phần của bộ ba phim, trong đó phần tiếp theo hợp lý của nó là Mad Greta và The Fall of the Rebel Angels. Vào năm 2011, nghiên cứu của ông đã được hỗ trợ và phát triển đáng kể bởi Anna Pavlak, người đã xuất bản luận án của mình mang tên “Trilogie der Gottessuche” của Gebr. Mann Verlag. Theo ý kiến của cô, cả ba bức tranh ban đầu thực sự được tạo ra trong cùng một thể loại và bản sắc khái niệm, cụ thể là một bộ ba tranh đề cập đến chủ đề tệ nạn, cách thức cứu rỗi và sự phức tạp của sự hiện diện hoặc vắng mặt vô hình của Chúa. Sự thống nhất của ba bức tranh "chỉ được tiết lộ ở mức độ phát sinh không chỉ từ những tương ứng chính thức, mà trên tất cả là trong bản chất của sự tổng hợp tinh thần." Pavlak đề xuất hợp nhất dưới một tiêu đề chung - "Bộ ba Tìm kiếm Chúa."
Vì bức tranh không có chữ ký của tác giả nên thỉnh thoảng lại có những cuộc bàn tán về ngày hoàn thành tác phẩm. Trong bài báo năm 1968 của Bruegel's The Triumph of Death Reconsidered, nhà phê bình nghệ thuật Peter Thon cho rằng bức tranh được vẽ vào cuối những năm 1560, nhưng không sớm hơn năm 1567. Để lập luận, ông đưa ra giả thuyết của mình rằng cái chết được nhân cách hóa trong cốt truyện bởi một hình Công tước Alba và các hoạt động của ông ở Hà Lan. Vì các sự kiện được mô tả đã diễn ra từ năm 1567, bức tranh không được vẽ sớm hơn ngày này. Quan điểm của ông cũng được chia sẻ bởi Đại biểu người Bỉ - Robert Leon. Phiên bản này đã bị phản đối bởi nhà sử học nghệ thuật Hungary và chuyên gia Charles de Tolnay. Ông thông báo rằng ngày viết là năm 1562, vẽ song song với một bức tranh khác của tác giả - "Sự sụp đổ của các thiên thần nổi loạn." Cả hai tác phẩm đều có nhiều điểm tương đồng về cách thức thực hiện và phong cách, và vì tác phẩm sau đều có chữ ký, nên tác phẩm “Chiến thắng của thần chết” nên được cho là có cùng thời kỳ sáng tác.
Vào cuối tháng 4 năm 2018, Bảo tàng Quốc gia Prado đã đưa bức tranh "Chiến thắng của thần chết" để giám định sau gần hai năm trùng tu. Công việc trùng tu được thực hiện bởi Maria Antonia López de Acienne và José de la Fuente với sự hỗ trợ của chương trình Fundación Iberdrola España. Công việc khôi phục bao gồm khôi phục sự ổn định của cấu trúc và màu sắc ban đầu, một kỹ thuật vẽ tranh độc đáo dựa trên các nét vẽ chính xác ở vùng nền và độ rõ nét ở hậu cảnh.
Bức tranh gốc, như được biết đến trong quá trình trùng tu, đã bị ẩn dưới một lớp sơn đáng kể, điều này cho thấy những nỗ lực khôi phục bức tranh trước đó đã không thành công. Nhờ tác phẩm của các nghệ sĩ Tây Ban Nha, hiệu ứng của sự đồng nhất giai điệu đã được khôi phục. Điều này đã được thực hiện thông qua việc sử dụng phản xạ tia hồng ngoại và nghiên cứu các bản sao được tạo ra bởi các con trai của Bruegel.
