Theremin được mệnh danh là nhạc cụ kỳ diệu nhất. Âm thanh trong trò chơi xuất hiện như thể ngoài không khí loãng. Trên sân khấu có một chiếc bàn nhỏ, gần đó người soát vé thực hiện những đường chuyền bằng tay. Sáng chế được đặt theo tên người tạo ra nó, Lev Termen.
Những âm thanh kéo dài được tạo ra khi chơi một nhạc cụ bí ẩn giống như âm nhạc của một thiên hà khác. Và không thể xếp anh ta vào nhóm nào vì cách tạo ra âm thanh hoàn toàn mới.
Sự ra đời của một sự mới lạ
Người sáng tạo ra nó, Lev Sergeevich Termen, sau khi tốt nghiệp nhạc viện với bằng Cello và vật lý và toán học tại trường đại học, đã làm việc trong phòng thí nghiệm của Ioffe, nơi một nhạc cụ tuyệt vời có tên “Giọng nói của Termen” đã ra đời. Trong tiếng Latinh, "vox" có nghĩa là "giọng nói".
Nguyên mẫu đầu tiên được tạo ra vào năm 1919. Theo ý tưởng của nhà phát minh, hai máy phát điện được đặt bên trong một văn phòng nhỏ. Tần số âm thanh là sự khác biệt về tần số rung động giữa chúng. Khi bạn đưa tay đến ăng-ten chịu trách nhiệm về cao độ và độ lớn của âm thanh, công suất của trường xung quanh chúng thay đổi, nốt nhạc tăng lên.
Đặc điểm chính của sự mới lạ là không có đường viền giữa các nốt nhạc. Bất kỳ giai điệu có thể được chơi. Người nhạc công thực hiện nhiệm vụ chính là loại bỏ chướng ngại vật giữa âm nhạc và người biểu diễn. Anh tin rằng trong quá trình chơi game không cần thiết phải trích xuất âm thanh mà phải điều khiển chúng. Để cải thiện âm lượng, nhà phát minh đã lắp đặt một ăng-ten thứ hai.
Các nhà vật lý đã quan tâm đến tính mới. Theremin đã đến thăm nhiều thành phố trong nước, năm 1927 ông được mời sang Đức để triển lãm. Nhạc cụ đã trở thành cảm giác của cô. Chuyến du lịch châu Âu dài ngày bắt đầu. Sáng chế khiến các nhà soạn nhạc nổi tiếng ngưỡng mộ, họ cảm nhận được sự mới lạ khi trình diễn, trước hết là tác phẩm kinh điển. Ở Mỹ, terpsichon đã được thêm vào bộ sưu tập, những âm thanh trên đó được tạo ra trong quá trình biểu diễn các chuyển động của toàn bộ cơ thể hoặc khiêu vũ.
Sự nổi tiếng gia tăng
Học trò của Theremin là nghệ sĩ vĩ cầm nổi tiếng Clara Rockmore và Lucy Rosen. Chẳng bao lâu, nhà phát minh đã lắp ráp một ban nhạc biểu diễn thành công rực rỡ tại Carnegie Hall. Mỗi lần xuất hiện trước công chúng của họ đều đi kèm với những sáng tạo và thử nghiệm với âm nhạc màu sắc.
Quá trình sản xuất hàng loạt của Theremin bắt đầu vào năm 1929. Vào những năm 20 ở Liên Xô, sau sự ra đi của nhạc sĩ, phát minh của ông đã được Konstantin Kovalsky sửa đổi một chút. Anh ấy đã bổ sung sự mới lạ tuyệt vời bằng một bàn đạp. Với sự ra đời của nhóm nhạc cụ điện tử của Vyacheslav Meshcherinov vào những năm 50, đàn Theremin đã trở thành một biểu tượng của sân khấu Xô Viết tiên phong.
Lần đầu tiên Shostakovich bắt đầu viết nhạc phim cho một phát minh tuyệt vời. Lần đầu tiên là âm nhạc trong bộ phim "Alone" năm 1931. Giai điệu vang lên trong nhiều bộ phim nổi tiếng và thậm chí trong bộ phim hài nổi tiếng "Ivan Vasilyevich Changes His Profession", anh ấy đã phát huy tác dụng của cỗ máy thời gian.
Hollywood cũng quan tâm đến sự đổi mới kỹ thuật. Trong nhà máy trong mơ, phát minh của Theremin đã được biến đổi thành giọng nói của người ngoài hành tinh. Alfred Hitchcock lần đầu tiên tận dụng sự mới lạ trong bộ phim "Bewitched" vào năm 1945. Nghệ sĩ vĩ cầm cũ Samuel Hoffman trở thành nghệ sĩ biểu diễn chính của Hollywood. Tiếng đàn được tôn vinh qua bức tranh “Ngày Trái đất vẫn đứng vững”.
Kể từ nửa sau của thế kỷ 20, kinh điển đã rời xa các tác phẩm kinh điển một cách đáng chú ý. Mô hình của riêng ông được đề xuất vào năm 1953 bởi kỹ sư Robert Moog. Tuy nhiên, việc sản xuất hàng loạt đã làm giảm chất lượng âm thanh. Kể từ những năm bảy mươi, nó đã được sử dụng thường xuyên hơn cho các hiệu ứng đặc biệt. Nó nổi tiếng với cả Pink Floyd và Led Zeppelin.
Mối quan tâm mới
Vào thế kỷ mới, một sự hồi sinh của phát minh này bắt đầu. Masami Takeuchi đã giới thiệu một matremin cung cấp các giai điệu có thể chơi trên nhiều nhạc cụ cùng một lúc.
Theo thời gian, "những con búp bê làm tổ" đã trở thành "công cụ hỗ trợ giảng dạy" trước khi chuyển sang theremin cổ điển. Trò lừa bịp thì dễ nhưng tìm thầy dạy trò thì rất khó.
Và việc phát triển công nghệ của riêng bạn không phải là một nhiệm vụ dễ dàng. Nhưng sự quan tâm trỗi dậy trong anh ngày càng lớn. Hà Lan đề xuất đưa nhạc cụ điện tử đầu tiên vào chương trình giảng dạy của nhạc viện. Ở Nga, chắt của nhà phát minh đã tạo ra Trường Theremin, và lễ hội Theremenlogia hàng năm được tổ chức.
"In the air" được chơi bằng cả đàn hạc laser và bộ quần áo có cảm biến, tuy nhiên, như trước đây, cấu trúc của một thế kỷ trước vẫn là lý tưởng. Đúng vậy, tất cả những ai muốn thành thạo nó sẽ phải nắm vững nghệ thuật chơi mà thực tế đã thất truyền trong nhiều năm qua.
