Nikolay Krymov, Họa Sĩ Phong Cảnh: Tiểu Sử, Sự Sáng Tạo

Mục lục:

Nikolay Krymov, Họa Sĩ Phong Cảnh: Tiểu Sử, Sự Sáng Tạo
Nikolay Krymov, Họa Sĩ Phong Cảnh: Tiểu Sử, Sự Sáng Tạo

Video: Nikolay Krymov, Họa Sĩ Phong Cảnh: Tiểu Sử, Sự Sáng Tạo

Video: Nikolay Krymov, Họa Sĩ Phong Cảnh: Tiểu Sử, Sự Sáng Tạo
Video: Vẽ tranh phong cảnh hoa phượng đỏ ❤️ Vẽ tranh phong cảnh acrylic #06 2024, Tháng mười một
Anonim

Nikolai Petrovich Krymov - họa sĩ phong cảnh, nhà thiết kế, giáo viên, nhà lý luận nghệ thuật. Sinh ra và mất tại Matxcova. (3 tháng 5 năm 1884 - 6 tháng 5 năm 1958).

Trong quá trình học tại trường nghệ thuật, do quá nghèo, anh đã sử dụng sơn còn sót lại sau các tác phẩm của các sinh viên khác. Sau nhiều thập kỷ làm việc hiệu quả, ông đã nhận được danh hiệu Nghệ nhân được vinh danh, và sau đó là Nghệ sĩ Nhân dân của RSFSR. Anh từng là thành viên của Học viện Nghệ thuật Liên Xô. Nhân dịp sinh nhật lần thứ 70 của mình, Nikolai Petrovich Krymov đã được trao tặng Huân chương Lao động Đỏ vì những cống hiến tuyệt vời của ông trong lĩnh vực nghệ thuật.

Krymov-avtoportret-1908-god
Krymov-avtoportret-1908-god

Sự khởi đầu của sự sáng tạo

Krymov được gọi là tác phẩm kinh điển của nghệ thuật Xô Viết, người kế thừa thể loại phong cảnh hiện thực và là người kế thừa các họa sĩ xuất sắc của Nga V. Polenov, I. Levitan, K. Korovin, V. Serov. Hơn nữa, Valentin Serov và Konstantin Korovin, là một trong những người thầy của ông. Nghệ sĩ Korovin đã gọi tên Krymov trong số những sinh viên giỏi nhất của Trường Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc, nơi ông đã dạy Konstantin Alekseevich từ năm 1901.

Tuy nhiên, những bài học vẽ đầu tiên đã được chính cha của anh - nghệ sĩ Krymov Pyotr Alekseevich - truyền cho Nikolai. Peter Alekseevich và vợ Maria Yegorovna là cha mẹ của 12 đứa trẻ. Một gia đình thân thiện và sáng tạo lớn đã sống trong một ngôi nhà chật chội gần Ao Tổ trưởng nổi tiếng ở Moscow. Hai người con trai theo con đường của cha - Vasily và Nikolai cũng trở thành nghệ sĩ.

Nikolai lần đầu tiên tốt nghiệp từ một trường học thực sự. Sau đó, anh bắt đầu chuẩn bị nhập học tại Trường Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc Matxcova (viết tắt là MUZhVZ), trường mà cha anh đã tốt nghiệp. Pyotr Alekseevich đã chuẩn bị kỹ lưỡng cho con trai mình và Nikolai đúng là đã đột phá đến trường vào năm 1904, khi phải chống chọi với một cuộc cạnh tranh lớn. Tại Nga hoàng, cơ sở giáo dục này là một trong những cơ sở giáo dục hàng đầu trong lĩnh vực nghệ thuật của đất nước. Từ năm 1904 đến năm 1907, Nikolai được đào tạo kiến trúc, và sau đó chuyển sang lớp vẽ phong cảnh. Ông hoàn thành chương trình học của mình vào năm 1911.

Những thành công đầu tiên và các giai đoạn phát triển

Vào năm 1906, bức tranh "Roofs in the Snow" của ông đã xuất sắc đến nỗi nó đã được Apollinari Mikhailovich Vasnetsov, một giáo viên của trường mua lại. Một năm sau, theo gợi ý của Valentin Serov, lúc đó là thành viên Hội đồng Quản trị của Phòng trưng bày Tretyakov, tác phẩm của chàng sinh viên tài năng đã lọt vào bộ sưu tập của bảo tàng. Khi tốt nghiệp Trường Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc Moscow năm 1911, Nikolai Krymov đã là một họa sĩ nổi tiếng.

kryshi-pod-Snegom, 1906
kryshi-pod-Snegom, 1906

Các nhà sử học nghệ thuật có điều kiện chia tác phẩm của họa sĩ phong cảnh xuất sắc thành các khoảng thời gian sau:

Bản văn
Bản văn

Một dấu vết đáng chú ý trong tác phẩm của ông thuộc về "thời kỳ Zvenigorod". Mỗi mùa hè từ năm 1920 đến năm 1927, Krymov đến Zvenigorod gần Moscow. Vùng ngoại ô thành phố gắn liền với Isaac Levitan, người mà Nikolai Petrovich coi là nghệ sĩ yêu quý nhất và thậm chí là người thầy của mình, mặc dù ông không trực tiếp học với ông. Krymov đã nhiệt tình viết ở đây thiên nhiên và những bức tranh dành riêng cho chủ đề nông thôn Nga.

Triển lãm của Nikolay Krymov

Nikolai Petrovich Krymov đã thể hiện tác phẩm của mình tại nhiều cuộc triển lãm của các hiệp hội nghệ thuật khác nhau đầu những năm 1900, như "Blue Rose", "Makovets", "Wreath", "Union of Russian Artists".

Buổi ra mắt các triển lãm cá nhân của Krymov không chỉ diễn ra ở bất cứ đâu, mà còn ở Phòng trưng bày Tretyakov vào năm 1922. Vài chục nhà sưu tập đã cung cấp nhiều bức tranh cho cuộc triển lãm từ bộ sưu tập của họ. Các tác phẩm của bậc thầy được công nhận đã tích cực phân tán trong các nhà sưu tập tranh trong suốt cuộc đời của ông. Năm 1954, triển lãm cá nhân thành công tiếp theo của ông diễn ra. Lần này là tại Học viện Nghệ thuật Liên Xô.

Sau khi Krymov qua đời, các cuộc triển lãm các tác phẩm của ông đã được tổ chức: năm 1967 tại Học viện Nghệ thuật Liên Xô, năm 1984 tại Nhà Nghệ sĩ Trung ương. Vào tháng 10 năm 2009, nhân dịp kỷ niệm 125 năm của họa sĩ, một cuộc triển lãm các tác phẩm của ông từ các bộ sưu tập tư nhân đã được tổ chức tại phòng trưng bày Moscow "Our Artists", và vào tháng 7 năm 2014 tại Bảo tàng Nghệ thuật Khu vực Krasnodar mang tên F. A. Kovalenko, dành riêng cho lễ kỷ niệm 130 năm Nikolai Krymov.

Các hoạt động linh hoạt của Nikolai Krymov

Các hoạt động của Nikolai Krymov không chỉ giới hạn trong lĩnh vực vẽ tranh phong cảnh. Ông đã tạo ra các trang phục sân khấu và trang trí các buổi biểu diễn. Ông thậm chí còn tình cờ làm việc tại Hội đồng Thành phố Moscow trong Ủy ban Bảo vệ Di tích Nghệ thuật và Cổ vật. Nikolai Petrovich cũng có tài năng của một nhà giáo: trong khoảng 10 năm, kể từ năm 1919, ông là giáo viên tại Viện Prechistensky, Vkhutemas (Hội thảo kỹ thuật và nghệ thuật cao hơn), Trường nghệ thuật khu vực Moscow để tưởng nhớ cuộc nổi dậy năm 1905.

bản văn
bản văn
Tại trường đại học. cuộc nổi dậy năm 1905
Tại trường đại học. cuộc nổi dậy năm 1905

Lý thuyết "giai điệu chung" của Nikolay Krymov

Là một nhà lý thuyết nghệ thuật, Krymov đã phát triển cái gọi là "lý thuyết giọng điệu chung". Ông tin rằng một tông màu cơ bản được lựa chọn chính xác đóng một vai trò quan trọng trong một bức tranh. Anh ta khuất phục và lấp đầy màu sắc bằng ánh sáng, tạo ra màu sắc tổng thể của bức tranh. Màu sắc là một chỉ số về độ chiếu sáng của một vật thể. Để xác định mức độ chiếu sáng chính xác, Krymov đề xuất sử dụng ngọn lửa của que diêm hoặc ngọn nến đang cháy trên nền của vật thể được mô tả. Nikolai Petrovich nói rằng cùng một ngôi nhà màu trắng vào buổi trưa và lúc hoàng hôn là tông màu và hai điểm khác nhau về màu sắc.

izmenenie-v-pejzaze-po-tonu-i-zsvetu
izmenenie-v-pejzaze-po-tonu-i-zsvetu

Vấn đề sức khỏe và sự sáng tạo

Từ khoảng năm 1935, Krymov bắt đầu có biểu hiện bệnh khiến ông hạn chế vận động. Vì vậy, ông đã vẽ khung cảnh Moscow mở ra từ căn hộ của mình trên tầng 4 của một ngôi nhà ở khu vực Prechistenka. Nikolai Petrovich đã dành tất cả những năm của Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại ở Moscow. Sức khỏe của anh giảm sút rõ rệt, anh gần như không thể đi lại được.

Vào mùa hè năm 1945, Nikolai Krymov đến Tarusa, người mà ông yêu quý và thường xuyên đến làm việc và nghỉ ngơi kể từ năm 1928. Một xưởng vẽ được trang bị trên ban công và anh ấy vẽ những ngôi nhà ấm cúng với những khu vườn, những con đường dẫn đến Oka - những gì anh ấy có thể nhìn thấy từ trên cao của xưởng khó coi của mình.

Nikolai Petrovich Krymov qua đời ngày 6 tháng 5 năm 1958. Được chôn cất tại nghĩa trang Novodevichy.

Nikolay Krymov
Nikolay Krymov

Hình ảnh của Nikolai Krymov

Đề xuất: