Các tác phẩm của các nghệ sĩ Nga đầu thế kỷ 20 dường như kỳ lạ và khó hiểu ngày nay. Những hình vẽ vụng về phẳng lì, đôi khi tương tự như bức vẽ của một đứa trẻ, nhiều đường nét và điểm nhấn, hãy mua một bảng màu - đây là cách tiên phong của Nga.
Mọi việc đã bắt đầu thế nào
Đến đầu thế kỷ 20, hội họa, cũng như nhiều loại hình nghệ thuật khác, đã đạt đến trình độ cao đến mức nhiều người bắt đầu nghĩ rằng: đây là đỉnh cao nhất, không còn nơi nào để phát triển thêm nữa. Nói một cách đơn giản, các nghệ sĩ cảm thấy mệt mỏi với việc vẽ tranh thiên nhiên và chân dung theo tỷ lệ và màu sắc truyền thống. Trước những tình cảm đó, họ bắt đầu tìm kiếm một số cách thức, hình thức, cách thức mới. Và, như thường lệ trong những giai đoạn như vậy, họ bắt đầu bằng cách phủ nhận kinh nghiệm trước đó. Những người theo chủ nghĩa Biểu tượng tin rằng cần phải miêu tả không phải thực tế, mà là cảm xúc của một người. Ngược lại, những người theo trường phái Ấn tượng phủ nhận bất kỳ ý nghĩa nào và chỉ coi hình thức là quan trọng, phân hủy nó thành những hình dạng hình học đơn giản nhất và chỉ nhận ra những màu cơ bản - vàng, đỏ và xanh lam. Và ai đó đang tìm kiếm sự thật trong nghệ thuật dân gian nguyên thủy.
Điều này đã làm nảy sinh nhiều xu hướng nghệ thuật châu Âu đầu thế kỷ 20. Tất cả cùng nhau, họ bắt đầu được gọi là tiên phong, tức là tiên tiến, mới. Những bức tranh thuộc thể loại này có đặc điểm là đổi mới và gây sốc cho người xem.
Điều sâu sắc và đa dạng nhất là người Nga tiên phong. Anh ấy đã đi xa nhất trong những lần từ chối của mình, nhưng anh ấy cũng là người có kết quả nhất. Giờ đây, những bức tranh của các nghệ sĩ tiên phong huyền thoại của Nga đã được bán tại các cuộc đấu giá thế giới với giá hàng triệu đô la.
Những nghệ sĩ tiên phong nổi tiếng của Nga và những bức tranh của họ
Wassily Kandinsky được gọi là người sáng lập nghệ thuật trừu tượng. Bức tranh không khách quan của ông có những cái tên khác thường, vì vậy ông muốn nhấn mạnh sự vắng mặt của một cốt truyện. Đúng vậy, các tác phẩm của anh ấy không có cốt truyện, nhưng đồng thời chúng khó có thể được gọi là trống rỗng. Trong số những bức tranh nổi tiếng của ông: "Vàng-Đỏ-Xanh", "Bố cục", "Dao động", "Chạng vạng". Hầu hết các bức tranh của Kandinsky đều bị Đức Quốc xã phá hủy một cách man rợ trong Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại. Đức Quốc xã coi chúng là "nghệ thuật thoái hóa". Giờ đây, tranh của Kandinsky được trưng bày trong các viện bảo tàng danh tiếng trên thế giới.
Kazimir Malevich là một đại diện tiêu biểu khác của người Nga tiên phong. Tên tuổi của ông gắn liền với bức tranh "Quảng trường đen". Tuy nhiên, đây không phải là tác phẩm duy nhất và khác xa với tác phẩm tuyệt vời nhất của anh ấy. Đúng hơn, bức tranh là sự từ chối sắc bén của nghệ sĩ trong việc miêu tả các vật thể tự nhiên. Ông đã tạo ra một phong cách đặc biệt trong hội họa - Chủ nghĩa siêu đẳng, đặt màu sắc và các hình dạng hình học ngay từ đầu. Danh sách các bức tranh nổi tiếng của ông: "Chữ thập đen trên hình bầu dục màu đỏ", "Phong cảnh với hai hình", "Quảng trường đỏ".
Vladimir Tatlin là một nhân vật nổi bật trong lịch sử của người tiên phong Nga. Đối với anh, hình dạng của các vật thể thật, con người là quan trọng. Đồng thời, ông đã đơn giản hóa cả màu sắc và tỷ lệ. Tranh của ông thường được so sánh với hội họa Nga cổ. Trong số các tác phẩm nổi tiếng của ông có The Sailor. Bức tranh được vẽ với bốn màu: vàng đậm, xanh lam, đen và hồng. Tatlin coi Picasso là thầy của mình.
