Phong cách Baroque xuất hiện ở các thành phố của Ý ở biên giới vào thế kỷ XVI và XVII. Chính từ thời đại Baroque, cuộc rước khải hoàn môn của nền văn minh phương Tây đã bắt đầu. Phong cách này là cách thoát khỏi cuộc khủng hoảng các ý tưởng của Hậu Phục hưng.
Hướng dẫn
Bước 1
Cần lưu ý rằng Baroque và thời kỳ Phục hưng, đối lập với nhau, do đó, Baroque thường coi lý tưởng cao đẹp và gần gũi là lý tưởng mà thời kỳ Phục hưng phản đối quyết liệt. Baroque được đặc trưng bởi sự căng thẳng, tương phản, phấn đấu cho sự hào nhoáng và hùng vĩ, tính năng động của hình ảnh, sự kết hợp giữa ảo ảnh và thực tế. Trong khuôn khổ của Baroque, nhiều thể loại hợp nhất thành một và đồng thời phấn đấu cho quyền tự chủ. Trong thời đại Baroque, một người mất đi cảm giác về đặc tính “thông minh nhất” của thời Phục hưng, ngược lại, anh ta bắt đầu không ngừng nghi ngờ về sự hiện diện của một tâm trí.
Bước 2
Nghệ thuật Baroque phản ánh khái niệm khủng hoảng về nhân cách và thế giới. Những anh hùng tiêu biểu của thời Baroque là những người hoài nghi, hoặc ngược lại, những vị tử đạo được tôn vinh. Tất cả nghệ thuật của thời đại Baroque đều tràn ngập những nghi ngờ về khả năng của con người, một cảm giác xuyên suốt về sự vô ích của hiện hữu và nhận thức về sự thất bại không thể tránh khỏi của cái thiện.
Bước 3
Hội họa Baroque được đặc trưng bởi những âm mưu khác thường, tầng lớp quý tộc, sự năng động sắc nét của các tác phẩm. Những đặc điểm này hoàn toàn trái ngược với sự tự tin điềm tĩnh của hội họa thời Phục hưng.
Bước 4
Các nghệ sĩ Baroque đi tiên phong trong kỹ thuật diễn giải không gian của hình thức, khiến người xem trở thành một người tham gia gần như chính thức vào các sự kiện được mô tả trong tranh. Baroque không phản đối người xem với những anh hùng của nghệ thuật tranh sơn dầu, đưa anh ta tham gia vào các sự kiện, được tạo điều kiện bằng cách mô tả siêu thực về con người và đồ vật. Các tính năng chính của baroque là năng động và hoa. Các đại diện nổi bật của phong cách này là Caravaggio và Rubens.
Bước 5
Michelangelo Merisi, người được đặt tên là Caravaggio sau nơi sinh của ông, được coi là bậc thầy quan trọng nhất của người Ý vào cuối thế kỷ XVI. Trên thực tế, ông là một trong những người sáng lập ra một phong cách mới trong hội họa. Các bức tranh của ông về chủ đề tôn giáo được phân biệt bởi chủ nghĩa tự nhiên áp đảo. Caravaggio thường vẽ các nhân vật của mình vào lúc hoàng hôn, rất khéo léo khi sử dụng các chùm sáng hắt ra các cử chỉ của nhân vật, nhấn mạnh tính cách và bản chất của họ. Nhiều học trò của Caravaggio trong các tác phẩm của họ đã tiếp tục đường lối của bậc thầy, tạo thành một cách tiếp cận hội họa hoàn toàn mới và khác thường.
Bước 6
Peter Paul Rubens du học ở Ý vào đầu thế kỷ XVII. Chính ở đó, ông đã áp dụng phong cách viết của Caravaggio và các học trò của mình. Trong các tác phẩm của mình, ông đã kết hợp những khía cạnh mạnh nhất của các trường phái Nam và Bắc, kết hợp giữa tưởng tượng, ảo ảnh và thực tế, tâm linh, lý trí và học tập trong các bức tranh của mình. Rubens chủ yếu viết những tác phẩm phong phú đa dạng, nổi bật bởi sự phong phú của màu sắc và hình thức biểu đạt. Nghệ thuật của anh ấy hoàn toàn là đất, năng động, sống động, thể hiện tất cả sự quyến rũ của Baroque.