Anatoly Egorov: Tiểu Sử, Sự Sáng Tạo, Sự Nghiệp, Cuộc Sống Cá Nhân

Mục lục:

Anatoly Egorov: Tiểu Sử, Sự Sáng Tạo, Sự Nghiệp, Cuộc Sống Cá Nhân
Anatoly Egorov: Tiểu Sử, Sự Sáng Tạo, Sự Nghiệp, Cuộc Sống Cá Nhân
Anonim

Tìm được vị trí của bạn dưới ánh nắng mặt trời là một điều khó khăn, và nếu bạn biết là ai từ khi còn trẻ, thì bạn đã may mắn gấp đôi. Nam diễn viên Anatoly Ivanovich Egorov biết điều này nên đã vượt qua mọi khó khăn gắn với nghề diễn viên. Ngôi sao của anh ấy đã sáng lên vào những năm sáu mươi của thế kỷ trước, và bây giờ chính anh ấy đã thắp sáng những ngôi sao mới.

Anatoly Egorov: tiểu sử, sự sáng tạo, sự nghiệp, cuộc sống cá nhân
Anatoly Egorov: tiểu sử, sự sáng tạo, sự nghiệp, cuộc sống cá nhân

Diễn viên đi qua trường đời thời Xô Viết là những người kiên trì nhất. Sự kiểm duyệt, lệnh cấm, tiền hoa hồng và những lần phê duyệt kịch bản lặp đi lặp lại đã hun đúc tinh thần của họ và giúp họ vượt qua mọi trở ngại. Và với tất cả những khó khăn, mỗi nghệ sĩ đều đáng giá bằng vàng, mỗi người đều là một người có sức hút và sức hút riêng biệt.

Những lời này có thể được cho là của Anatoly Egorov, người đã sinh ra và sống trong một thời kỳ khó khăn.

Tiểu sử

Ngày sinh của nam diễn viên tương lai đã nói lên chính nó: 12 tháng 10 năm 1945, thành phố Leningrad. Một cuộc chiến tranh khủng khiếp vừa ập xuống đã để lại dấu ấn không thể phai mờ trong mỗi gia đình Xô Viết. Thời đói kém, đất nước điêu tàn. Thật khó khăn ở thủ đô phía bắc - thành phố vẫn đang "hồi sinh" sau cuộc phong tỏa kéo dài của Đức Quốc xã.

Vì vậy, tuổi thơ của Anatoly cũng giống như tất cả các cậu bé thời hậu chiến: họ sống từ tay miệng, nhưng tất cả mọi người đều cảm hứng chiến thắng và hăng hái khôi phục quê hương của họ. Tình hình trở nên tồi tệ bởi thực tế là các cuộc đàn áp của chế độ Stalin vẫn đang diễn ra, và những tin đồn về chúng đã đến tai lũ trẻ. Họ sống trong một xã, và những người lớn không giấu sự lo lắng của họ với họ. Sau đó đến mùa hè năm 1953, khi cái gọi là "tan băng" đến, và mọi thứ đã thay đổi trong cuộc sống của mọi người.

Anatoly hấp thụ tất cả những ấn tượng, cảm giác, cảm xúc này như một miếng bọt biển. Rõ ràng, ngay cả khi đó anh ấy cũng muốn hiểu cảm xúc của mọi người như thế nào nếu họ được thể hiện từ sân khấu. Cuộc sống dần được cải thiện và những cảm giác mới đã đến. Chúng lưu lại trong ký ức như những lớp xếp lớp, để sau này được thể hiện trong một hình ảnh sân khấu này hoặc một sân khấu khác.

Tuy nhiên, trước tiên cần phải có một nền giáo dục, và sau khi tốt nghiệp Anatoly đã vào Học viện Sân khấu Leningrad để theo học nghệ thuật kịch. Người thầy của ông là Georgy Aleksandrovich Tovstonogov nổi tiếng, và điều này nói lên rất nhiều điều. Tiếp quản các kỹ năng và kiến thức của nhạc trưởng, Anatoly trở thành một diễn viên giỏi. Anh ấy đã thể hiện rất hứa hẹn, và sau khi tốt nghiệp Tovstonogov đã đưa anh ấy đến Nhà hát Lenin Komsomol của mình.

Sự nghiệp của một nhà hát và diễn viên điện ảnh

Năm 1967, Egorov tốt nghiệp LGITMiK và trở thành thành viên chính thức của đoàn kịch của một trong những nhà hát nổi tiếng nhất ở Leningrad. Những vai diễn đầu tiên chỉ là thứ yếu, kín tiếng và nam diễn viên trẻ chưa thể chứng tỏ được hết thực lực của mình. Tuy nhiên, đó là thời điểm tốt nhất để tích lũy kinh nghiệm - những người nổi tiếng đóng trong nhà hát vào thời điểm đó, và nhà hát được chỉ đạo bởi bậc thầy được công nhận về chỉ đạo sân khấu Georgy Tovstonogov. Một đạo diễn nghiêm khắc, nhưng rất sáng tạo và cởi mở đã giúp nam diễn viên trẻ tham gia đoàn kịch và cảm thấy như một người của chính mình trong nhà hát.

Hình ảnh
Hình ảnh

Tuy nhiên, những thay đổi là không thể tránh khỏi trong mỗi đội - và bây giờ Tovstonogov đang được chuyển giao cho BDT. Một lúc sau, Yegorov cũng theo anh ta đến đó. Tuy nhiên, số phận một lần nữa cho anh ta một sự thay đổi - anh ta chuyển đến Moscow. Tại đây anh ta sẽ được phục vụ tại Nhà hát châm biếm Matxcova. Tại đây Egorov đã phải “lấy” thêm một phần bản chất của mình - hài hước, châm biếm,… Sau đó, Nhà hát Hermitage đã mở cửa cho ông ta, sau đó là Nhà hát. KS Stanislavsky và những người khác.

Mỗi lần chuyển từ rạp này sang rạp khác là một thử thách lớn. Chia tay với môi trường quen thuộc, với đồng nghiệp, với bạn bè, những người bạn đã quen. Tuy nhiên, như một nghệ sĩ nổi tiếng đã nói, không phải diễn viên đang tìm kiếm nhà hát - mà là nhà hát gọi bạn đến để phục vụ trong đó. Năm 1991, Anatoly Egorov kêu gọi nhà hát thanh niên, hiện được gọi là "Gần nhà của Stanislavsky" và nằm trên Krasnaya Presnya, ngay trung tâm Moscow. Đó không phải là khoảng thời gian vui vẻ nhất đối với các diễn viên và nhà hát - nhiều người chỉ đơn giản là đóng cửa, và các diễn viên rời bỏ nghề. Tuy nhiên, Egorov vẫn phục vụ ở đây: anh ấy đóng và dạy các diễn viên trẻ cách chơi để khán giả tin bạn.

Hình ảnh
Hình ảnh

Và anh ấy có một kinh nghiệm làm việc trong nhà hát - hơn một trăm vai diễn trong các vở diễn cổ điển, hiện đại, thể nghiệm. Thật vậy, những người sống cùng năm với Yegorov hoàn toàn biết mọi thứ về thời gian, lịch sử và sân khấu.

Và anh ấy cũng biết rất nhiều về điện ảnh - sau tất cả, vào năm 1967, nam diễn viên trẻ lần đầu tiên đóng một vai nhỏ trong bộ phim "Cuộc đời cá nhân của Valentin Kuzyaev". Anh ấy cũng thích tác phẩm này, mặc dù không có khán giả trên trường quay, và bạn không thấy phản ứng của họ. Và sau đó, khi Yegorov được đề nghị đóng vai chính trong các bộ phim "Degree of Risk" (1968) và "Taste of Bread" (1971), anh đã đồng ý.

Vai diễn chính thuộc về anh trong bộ phim "Drama from an Ancient Life" (1971) - anh đã tạo ra hình tượng người thợ làm tóc nông nô Arkashka. Vai diễn này đã khiến anh trở nên nổi tiếng. Đối tác của anh ấy trên trường quay là Elena Solovey tuyệt đẹp. Cô đóng vai một nữ diễn viên nông nô đem lòng yêu cô thợ làm tóc của bá tước. Anh ta đáp lại cô gái và thuyết phục cô trốn thoát, bởi vì nếu không họ sẽ không ở bên nhau.

Hình ảnh
Hình ảnh

Kể từ những năm xa cách đó, Anatoly Ivanovich đã đóng gần bốn mươi bộ phim, và mỗi lần xuất hiện của anh trên màn ảnh đều sống động và đáng nhớ.

Những bộ phim hay nhất trong danh mục đầu tư của nam diễn viên được coi là phim "Casket of Maria Medici" (1980) và "Say a word about the Poor hussar" (1980). Các phần tiếp theo xuất sắc nhất được công nhận là các dự án "Mikhailo Lomonosov" (1984), "Death of the Empire" (2005), "Dostoevsky" (2010) và "Bad Blood" (2013). Loạt phim này đã hoàn thành sự nghiệp điện ảnh của nam diễn viên, nhưng ai biết được điều gì khác dành cho anh ấy?

Đời tư

Không thể tìm thấy thông tin về đời tư của nam diễn viên, về người thân của anh. Bây giờ Egorov làm việc trong nhà hát, và cũng dạy diễn xuất tại các Khóa học Cao cấp về Điện ảnh và Truyền hình VGIK.

Đề xuất: