Opera là một thể loại nghệ thuật thanh nhạc và kịch. Nội dung của nó được thể hiện qua các vở nhạc kịch, chủ yếu là giọng hát. Opera như một loại hình nghệ thuật xuất hiện ở Ý vào thế kỷ 16. Nhiều hình thức âm nhạc opera đã phát triển theo thời gian.
Hướng dẫn
Bước 1
Opera ballet xuất hiện ở Pháp vào thế kỷ 17-18 như một loại hình nghệ thuật cung đình. Nó kết hợp các con số khiêu vũ với các hình thức biểu diễn khác nhau. Opera-ballet bao gồm một số cảnh không liên quan đến nhau về mặt cốt truyện. Đến thế kỷ 19, thể loại này thực tế đã biến mất khỏi sân khấu, nhưng những vở ballet riêng lẻ vẫn xuất hiện trong nhiều thế kỷ tiếp theo. Opera-ballet bao gồm Gallant India của Jean Philippe Rameau, Gallant Europe của André Campra và Những ngày lễ của Venice.
Bước 2
Comic opera cuối cùng đã hình thành một thể loại vào đầu thế kỷ 17 và đáp ứng nhu cầu của một bộ phận khán giả dân chủ. Cô có đặc điểm tính cách giản dị, thiên về sáng tác dân ca, nhại lại, năng động của hành động và nội dung hài. Vở kịch truyện tranh có một số đặc điểm dân tộc nhất định. Tiếng Ý (opera-buffa) có đặc điểm là nhại lại, âm mưu hàng ngày, giai điệu đơn giản và nhạc đệm. Vở kịch truyện tranh của Pháp kết hợp các số âm nhạc với các phần nói. Singspiel (giống của Đức và Áo) cũng có các đoạn hội thoại ngoài các số âm nhạc. Âm nhạc của singspiel đơn giản, nội dung dựa trên các chủ đề đời thường. Ballad opera (một loại opera truyện tranh của Anh) được kết hợp với hài châm biếm của Anh, bao gồm các bản ballad dân gian. Về thể loại, nó chủ yếu là một tác phẩm châm biếm xã hội. Phiên bản tiếng Tây Ban Nha của vở opera truyện tranh (tonadilla) bắt đầu như một bài hát và màn múa trong một buổi biểu diễn, sau đó phát triển thành một thể loại riêng biệt. Những vở opera truyện tranh nổi tiếng nhất là “Falstaff” của G. Verdi và “The Beggar's Opera” của J. Gay.
Bước 3
Vở opera cứu rỗi xuất hiện ở Pháp vào cuối thế kỷ 18. Nó phản ánh hiện thực của thời đại Cách mạng Pháp vĩ đại. Cốt truyện anh hùng và sự thể hiện kịch tính của âm nhạc kết hợp với các yếu tố của truyện tranh opera và melodrama. Các âm mưu của vở opera về sự cứu rỗi thường dựa trên việc giải cứu nhân vật chính hoặc người yêu của anh ta khỏi bị giam cầm. Nó được đặc trưng bởi các chủ đề công dân, tố cáo chế độ chuyên chế, tính tượng đài, các chủ thể hiện đại (trái ngược với các chủ thể cổ xưa thống trị trước đây). Những đại diện sáng giá nhất của thể loại này là Fidelio của Ludwig van Beethoven, The Horrors of the Monastery của Henri Montand Burton, Eliza và Two Days của Luigi Cherubini.
Bước 4
Opera lãng mạn bắt nguồn từ Đức vào những năm 1820. Bản libretto của cô ấy dựa trên một cốt truyện lãng mạn và được phân biệt bởi tính thần bí. Đại diện sáng giá của opera lãng mạn là Karl Maria von Weber. Trong các vở opera "Sylvanas", "Free Shooter", "Oberon", đặc thù của thể loại này được thể hiện rõ ràng như một loại hình opera quốc gia của Đức.
Bước 5
Grand Opera đã trở thành xu hướng chính trong sân khấu âm nhạc vào thế kỷ 19. Nó được đặc trưng bởi quy mô của các hành động, các âm mưu lịch sử và khung cảnh đầy màu sắc. Về mặt âm nhạc, cô ấy kết hợp các yếu tố của vở opera nghiêm túc và truyện tranh. Trong một vở opera lớn, điểm nhấn không phải là phần trình diễn của dàn nhạc, mà là giọng hát. Các vở opera chính bao gồm Wilhelm Tell của Rossini, Người yêu thích của Donizetti và Don Carlos của Verdi.
Bước 6
Nguồn gốc của operetta bắt nguồn từ truyện tranh opera. Operetta là một thể loại sân khấu âm nhạc phát triển vào nửa sau của thế kỷ 19. Nó sử dụng cả các hình thức biểu diễn điển hình (aria, hợp xướng) và các yếu tố thông tục. Âm nhạc mang tính chất pop, và các tình tiết hài hước hàng ngày. Mặc dù có tính chất nhẹ nhàng, thành phần âm nhạc của operetta thừa hưởng rất nhiều từ âm nhạc hàn lâm. Nổi tiếng nhất là operettas của Johann Strauss ("The Bat", "Night in Venice") và Imre Kalman ("Silva", "Bayadera", "Princess of the Circus", "Violet of Montmartre").
