Một bức tranh không phải là một bức ảnh; nó được sinh ra dưới cái nhìn của một nghệ sĩ. Như anh ấy thấy, đây là cách cảnh quan sẽ như thế nào. Nikolai Krymov là một nghệ sĩ người Nga thuộc hàng kinh điển, người đã để lại một di sản vô giá cho con cháu.
Tuổi thơ và tuổi trẻ
Các bài học vẽ ở trường không đào tạo ra những nghệ sĩ tương lai. Các bài tập với bút lông và sơn rất hữu ích để phát triển mắt và sự phối hợp của các chuyển động. Nhưng nếu một đứa trẻ thể hiện tài năng, thì nó có thể vào một trường nghệ thuật. Việc dạy một người ngay từ nhỏ cách nhìn thế giới xung quanh một cách hình tượng và sinh động, hiểu được vẻ đẹp vật chất của nó là rất quan trọng. Nếu không có sự hiểu biết này, việc vẽ sẽ trở thành những công việc trống rỗng. Nghệ sĩ Liên Xô nổi tiếng Nikolai Petrovich Krymov đã thành thạo các kỹ năng vẽ tại nhà, trong những bài học mà cha ông đã dạy cho ông.
Họa sĩ tương lai sinh ngày 2 tháng 5 năm 1884, là con thứ 11 trong một gia đình nghệ sĩ chuyên nghiệp. Mười hai đứa trẻ lớn lên trong ngôi nhà. Cha mẹ lúc đó sống ở Matxcova. Bố tôi vẽ chân dung theo đơn đặt hàng. Anh ấy đã làm việc rất nhiều, nhưng thu nhập của anh ấy rất khiêm tốn. Người mẹ đảm việc nhà và nuôi dạy con cái. Gia đình nhận thấy khả năng vẽ của Nikolai từ sớm. Để không thu hút các giáo viên từ bên ngoài, người cha đã tự học những kiến thức cơ bản về hội họa cùng cậu con trai út của mình. Năm 1904, Nikolai tốt nghiệp trường thực tế và vào trường Hội họa, điêu khắc và kiến trúc Matxcova.
Hoạt động chuyên môn
Krymov được giáo dục chuyên biệt trong các bức tường, nơi đã dạy các họa sĩ nổi tiếng. Người nghệ sĩ tham vọng đã lắng nghe lời khuyên và hướng dẫn của Valentin Serov, Leonid Pasternak, Apollinarius Vasnetsov. Trong thời kỳ đó, một loạt các xu hướng nghệ thuật đã trở nên phổ biến ở Nga. Một số nghệ sĩ bị chủ nghĩa ấn tượng cuốn đi, những người khác theo chủ nghĩa tiên phong, và vẫn còn những nghệ sĩ khác theo chủ nghĩa hiện đại. Nikolai Petrovich cũng không thoát khỏi ảnh hưởng của các xu hướng thời trang. Trong một thời gian, ông vẽ phong cảnh và tĩnh vật theo phong cách tượng trưng. Tuy nhiên, ông đã sớm phát triển phong cách viết riêng, gần với chủ nghĩa hiện thực.
Krymov coi nghệ sĩ Isaac Levitan là người thầy chính của mình. Điều đáng tiếc là họa sĩ này đã qua đời quá sớm. Những bức tranh của anh miêu tả phong cảnh của dải đất Trung Nga vẫn là hình mẫu cho các nghệ sĩ trẻ. Nikolai Petrovich ở một giai đoạn nào đó trong công việc của mình đã bắt chước thầy của mình. Ảnh hưởng của thiên tài rất khó cưỡng lại. Tuy nhiên, vào cuối đời, Krymov, nửa đùa, nửa thật, nhận xét rằng ông chỉ có thể vẽ những bụi cây và hàng rào, nhưng ông đã làm điều đó tốt hơn bất cứ ai khác.
Công nhận và quyền riêng tư
Krymov không chỉ vẽ tranh, mà còn giảng dạy tại Trường nghệ thuật khu vực Moscow. Nhiều họa sĩ tài năng đã ra khỏi xưởng của anh. Vì sự tận tâm trong công việc, Nikolai Petrovich đã được trao tặng Huân chương Biểu ngữ Lao động Đỏ. Ông đã được trao tặng danh hiệu danh dự "Nghệ sĩ Nhân dân của RSFSR".
Cuộc sống cá nhân của Krymov đã phát triển tốt. Năm 1916, ông kết hôn với Elena Nikolaevna Dosekina, con gái của một nghệ sĩ nổi tiếng người Nga. Vợ chồng đã hơn bốn mươi năm chung sống dưới một mái nhà. Nikolai Petrovich Krymov qua đời vào tháng 5 năm 1958.
