Cung điện Mùa đông là một trong những công trình kiến trúc trang trọng và lộng lẫy nhất ở St. Mặt tiền trang nhã của nó được kết hợp với tầm nhìn đẹp nhất của thủ đô phía Bắc, nơi biến những sự kiện trong lịch sử Nga và bảo tàng vĩ đại nhất trong nước và thế giới - Hermitage. Nhưng nếu các mặt tiền phần lớn vẫn giữ được diện mạo ban đầu, thì với nội thất, tình hình hoàn toàn khác.
Cung điện được xây dựng theo lệnh của Hoàng hậu Elizabeth Petrovna như một nơi ở của hoàng gia vào mùa đông. Kiến trúc sư người Ý Francesco Bartolomeo Rastrelli đã dựng tòa nhà theo phong cách Baroque. Đặc biệt thanh lịch, tráng lệ và uy nghi, phong cách này ở Nga vào giữa thế kỷ 18 được gọi là Baroque thời Elizabeth. Cung điện được xây dựng trong hơn mười năm, từ năm 1754 đến năm 1762, và con gái của Peter không bao giờ có cơ hội sống ở đó. Catherine II ngay lập tức ra lệnh làm lại nội thất cho phù hợp với mốt mới. Vào cuối thế kỷ 18 - quý đầu tiên của thế kỷ 19, tất cả các cơ sở, trừ một số ngoại lệ, bắt đầu có được một diện mạo mới theo phong cách chủ nghĩa cổ điển, khi đó đã thống trị kiến trúc của Nga. Nhưng ngay cả những quần thể này hiện chỉ được biết đến từ các tài liệu trực quan và tư liệu.
Vào tháng 12 năm 1837, một trận hỏa hoạn xảy ra trong cung điện. Tòa nhà bằng gỗ cứng đã cháy trong ba mươi giờ. Ở tầng 2 và tầng 3, hầu như mọi thứ đều bị lửa thiêu rụi. Ủy ban trùng tu cung điện được thành lập ngay ngày hôm sau, do các kiến trúc sư Vasily Stasov và Alexander Bryullov đứng đầu.
Nó đã được quyết định thay đổi một số nội thất, nhưng những nội thất khác có tầm quan trọng đặc biệt cần được phục hồi. Trong số các nội thất như vậy là Cầu thang chính. Nó được tạo ra với tư cách là Đại sứ, bởi vì các đại sứ của các cường quốc nước ngoài được cho là sẽ vươn lên cùng với nó. Vì vậy, Rastrelli đã làm cho chiếc cầu thang trở nên trang trọng và tráng lệ một cách lạ thường. Ngay từ những bước đầu tiên, người ta đã cảm nhận được sức mạnh và sự vĩ đại của nhà nước Nga. Gia đình hoàng gia đã đi xuống cầu thang này để đến Neva trong lễ kỷ niệm Hiển linh. Để tưởng nhớ lễ rửa tội của Đấng Christ trong nước sông Jordan, cầu thang bắt đầu được gọi là Jordan.
Cầu thang của Rastrelli hóa ra thực sự lộng lẫy. Một không gian rộng lớn đột ngột được mở ra cho người đang đến - cao hơn hai mươi mét. Kiến trúc sư đã phân bổ toàn bộ hình chiếu phía đông bắc của tòa nhà để bố trí cầu thang này. Những bức tường trắng với đồ trang trí bằng vàng tạo ấn tượng về sự sang trọng tinh tế. Ở phía bắc, các cửa sổ lớn bị cắt, phía đối diện, bức tường trống, và có các tấm chắn cửa sổ, có gương được lắp vào. Điều này làm cho không gian dường như sáng hơn và rộng rãi hơn. Ở tầng hai, không gian được tăng lên bởi một phòng trưng bày với các cột. Rastrelli đặt các cột gỗ đối diện với đá cẩm thạch nhân tạo màu hồng. Stasov đã thay thế chúng bằng những viên đá granit. Trần nhà được trang trí bằng những bức tranh, đó là một bức tranh vẽ bằng vải của nghệ sĩ người Ý Gradizzi, mô tả các vị thần Olympic. Bức tranh mà Stasov tìm thấy trong các phòng kho của Hermitage để thay thế bức đã bị cháy hóa ra có kích thước nhỏ hơn. Và sau đó không gian còn lại được sơn, bức tranh này tạo ra ảo giác về sự tiếp nối của các yếu tố kiến trúc, kỹ thuật này cũng thường được sử dụng trong thời đại Baroque.
Từ lễ đài phía trên, hai cánh cửa dẫn đến các dãy phòng của hành lễ. Rastrelli đặt phòng Nevsky làm phòng chính, nhờ đó mà người ta có thể vào được phòng ngai vàng. Giờ đây, Grand Suite đã trở thành phòng chính; nó nằm vuông góc với Nevskaya và chiếm toàn bộ phía đông của tòa nhà. Nội thất của căn hộ này đã mất đi hình dáng ban đầu ngay cả trước khi xảy ra hỏa hoạn.
Năm 1833, Auguste Montferrand được giao thiết kế hội trường dành riêng để tưởng nhớ Peter I. Yếu tố chính của hội trường là hội họa, theo thông lệ trong thời đại chủ nghĩa cổ điển. Trong sảnh tưởng niệm xuất hiện những bức tranh tôn vinh chiến công của Peter. Bức tranh chính của họa sĩ Amikoni được đặt trong một ngách sâu. Nó mô tả các chuyên quyền Nga với nữ thần trí tuệ Minerva. Các bức tường của hội trường được bao phủ bởi nhung đỏ thẫm, trần nhà được mạ vàng và sàn nhà được trang trí bằng gỗ dát làm từ chín loại gỗ. Thật không may, Hội trường Petrovsky nằm ở trung tâm của ngọn lửa. Nhưng Stasov đã tìm cách tạo lại nó gần như ở dạng ban đầu. Các yếu tố trang trí chính đã được giữ lại. Nhưng những chiếc hoa văn mạ vàng được thêm dọc theo các bức tường, và một con đại bàng hai đầu bằng đồng được đặt ở trung tâm của mỗi cây cột, tất cả những điều này mang lại cho hội trường sự trang trọng hơn nữa.
Nó đã xảy ra một thời gian không có ngai vàng nghi lễ lớn trong Cung điện Mùa đông. Năm 1781 người ta quyết định xây dựng một tòa nhà mới cho nó. Nó nằm ở phía đông giữa các hình chiếu phía bắc và phía đông. Công việc được giám sát bởi Giacomo Quarenghi, người đến từ Ý. Tên thứ hai của hội trường là Georgievsky, để vinh danh vị thánh bảo trợ của Nga. Trước đám cháy, hội trường lớn hai tầng được trang trí bằng đá cẩm thạch trắng, xám, đỏ nhạt và xanh lam. Trang trí được bổ sung bằng đồng mạ vàng, trần sơn và gỗ dát.
Tên của Vasily Petrovich Stasov không phải vô tình có tên trong số các kiến trúc sư chính - những người tạo ra Cung điện Mùa đông. Tài năng của ông đã được áp dụng vào việc trùng tu nhiều căn phòng của nhà nước. Đối với thiết kế mới của Phòng ngai vàng, ông chỉ sử dụng đá cẩm thạch trắng. Tất cả các bộ phận đều được làm theo bản vẽ của Stasov ở Carrara, Ý. Màu sắc chủ đạo của nội thất tân trang là màu trắng - màu của đá cẩm thạch và vàng - 18 nghìn chi tiết bằng đồng mạ vàng. Thậm chí, Stasov đã quyết định không sơn trần nhà mà phá vỡ nó thành những chiếc caisson sâu được trang trí bằng đồ trang trí mạ vàng. Trang trí tươi tốt được bổ sung bởi đèn chùm nhiều tầng.
Không kém phần quan trọng là công lao của Stasov trong việc mang lại cho Phòng trưng bày năm 1812 diện mạo như hiện nay. Khu tưởng niệm này được dành riêng cho chiến thắng vẻ vang trong Chiến tranh Vệ quốc. Thiết kế của nó được giao cho Karl Ivanovich Rossi. Người kiến trúc sư đã phải đối mặt với một nhiệm vụ khó khăn, chân dung của các anh hùng phải được đặt trong một căn phòng khá hẹp dài hơn 50 mét. Để tránh sự đơn điệu, Rossi đã chia nó thành ba phần với các cột ghép nối và các mái vòm chạm nổi trên các vòm. May mắn thay, trong trận hỏa hoạn, các bức chân dung đã được cứu, nhưng Stasov không còn có thể khôi phục nội thất như cũ do các phòng lân cận đã được xây dựng lại. Kết quả là, phòng trưng bày đã trở nên dài hơn. Stasov không hề phân chia không gian mà ngược lại nhấn mạnh sự thống nhất của nó với một vòm hình trụ nhẵn. Hiệu ứng trang trí của trần nhà được tạo nên bởi bức tranh lấp lánh; ngoài ra, sảnh được trang trí bằng các bức phù điêu phía trên các ô cửa và chân đèn hình tượng. Kết quả là hội trường, yếu tố chính là các bức chân dung trên tất cả các bức tường, trở nên trang trọng hơn, phù hợp với tinh thần của thời đại mới.
Ký ức về chiến thắng năm 1812 dưới hình thức tượng trưng và ngụ ngôn cũng tồn tại mãi mãi trong Sảnh Alexander của Bryullov. Ý tưởng tạo ra một nội thất dành riêng cho vị hoàng đế chiến thắng trong cung điện xuất hiện vào đầu những năm 1830, nhưng nó chỉ có thể thực hiện khi tòa nhà được khôi phục lại sau một trận hỏa hoạn. Đổi lại, chính hoàn cảnh này đã cho phép Alexander Bryullov thực hiện đầy đủ dự án trang trí của mình, mang đậm ý nghĩa trang trí. Kiến trúc sư đã phân chia không gian của sảnh có chiều cao gấp đôi với các cột trụ nhô ra từ các bức tường. Phần ngoạn mục nhất là trần nhà. Bốn phần trung tâm được bao phủ bởi những mái vòm hình nan quạt với những mái vòm nhẹ nhàng, và hai phần bên được bao phủ bởi những mái vòm hình trụ. Từ giữa thế kỷ 19, chủ nghĩa lịch sử đã thống trị trong kiến trúc của Nga - một phong cách đặc biệt đã chuyển sang kiến trúc của quá khứ. Trong trang trí và xây dựng Đại sảnh Alexander, Bryullov đã sử dụng các yếu tố của kiến trúc Gothic. Những bức tranh, phụ kiện đúc với các biểu tượng quân sự và 24 huy chương phù điêu về chủ đề cuộc chiến năm 1812 của nhà điêu khắc Tolstoy mang đến âm hưởng tưởng niệm cho nội thất.
Bryullov cũng làm việc trên thiết kế các phòng cá nhân của các thành viên trong gia đình hoàng gia. Một nửa của Hoàng hậu Alexandra Feodorovna, vợ của Nicholas I, bắt đầu với ba phòng vẽ, trong đó nổi tiếng nhất là phòng Malachite. Có rất ít nội thất tương đương với điều này ở sự sang trọng tinh tế và trang trọng thanh lịch. Các bức tường của phòng khách được hoàn thiện bằng đá cẩm thạch trắng, trần nhà màu trắng được trang trí dày đặc bằng vữa đúc mạ vàng, cửa mạ vàng và các chi tiết khác chỉ là phụ kiện cho cây xanh quý phái của Ural malachite. Việc phát hiện ra trầm tích của vật liệu này tại các mỏ Ural của Demidovs đã giúp người ta có thể trang trí toàn bộ nội thất bằng một loại đá quý hiếm trước đây.
