Henri Matisse là một họa sĩ và nhà điêu khắc người Pháp nổi tiếng với những khám phá về việc truyền tải cảm xúc trên vải thông qua màu sắc và hình dạng. Các bức tranh của nghệ sĩ người Pháp nổi bật ở sự độc đáo của chúng. Nhà lãnh đạo được công nhận của Chủ nghĩa Fauvism đã thử nhiều hướng trong nghệ thuật thị giác, trước khi tạo ra phong cách riêng của mình, đặc trưng bởi một nhân vật không bị kiềm chế.
Tiểu sử
Henri Emile Benoit Matisse sinh ngày 31 tháng 12 năm 1869 tại thị trấn Le Cato-Cambresi, vùng Picardy, miền bắc nước Pháp. Cha của ông là một nhà buôn ngũ cốc thành công. Cậu bé là con đầu lòng của gia đình, vì vậy số phận của cậu đã được định sẵn ngay từ khi sinh ra, trong khi người thừa kế đầu tiên có nghĩa vụ tiếp quản công việc kinh doanh của cha cậu trong tương lai. Tuy nhiên, cậu bé thừa hưởng gen di truyền của mẹ, người rất thích dành thời gian rảnh rỗi để vẽ tranh gốm sứ thủ công.
Bất chấp sở thích của đứa trẻ, họ đã chuẩn bị cho Anri một cách chi tiết về công việc kinh doanh của gia đình trong tương lai, anh ấy học ở trường, sau đó ở lyceum. Tuy nhiên, người con trai cố chấp, chống lại ý muốn của cha mình, đã đến Paris để học luật. Với bằng tốt nghiệp xa nghệ thuật, anh trở về nhà, nơi anh làm công việc thư ký trong vài tháng.
Số phận của người nghệ sĩ lớn do bệnh tật quyết định. Tiểu sử sáng tạo của người nghệ sĩ tài năng bắt đầu vào năm 1889, khi Henri đến gặp bác sĩ phẫu thuật với bệnh viêm ruột thừa. Anh ấy đang hồi phục sau ca phẫu thuật trong hai tháng. Để không cảm thấy nhàm chán, Matisse lấy dụng cụ vẽ tranh và bắt đầu sao chép thẻ màu. Chính tại thời điểm này, chàng trai trẻ cuối cùng đã quyết định mình sẽ cống hiến cuộc đời mình cho điều gì.
Học và bắt đầu
Henri không trúng tuyển lần đầu vào Trường Mỹ thuật Matxcova, vì vậy ông đã đến các cơ sở giáo dục ít danh tiếng hơn, nơi ông được giới thiệu những kiến thức cơ bản về hội họa. Matisse vào Trường Nghệ thuật thèm muốn, xưởng của Gustave Moreau, năm 1895.
Khi bắt đầu sự nghiệp của mình, mối quan tâm của anh ấy bao gồm nghệ thuật đương đại, nhưng Henri cũng tò mò về hướng Nhật Bản. Nhà biểu tượng Moreau đã gửi các sinh viên của mình đến học cách “chơi với màu sắc” ở Louvre, nơi Henri sao chép các bức tranh và cố gắng bắt chước các tác phẩm hội họa kinh điển. Sư phụ của anh dạy phải “mơ về màu sắc”, từ đây Matisse nảy ra ý tưởng tìm những sắc thái phù hợp để truyền tải cảm xúc.
Trong tác phẩm ban đầu của nghệ sĩ, người ta có thể quan sát thấy sự pha trộn giữa những lời dạy của Moro với những yếu tố vay mượn từ những bậc thầy được công nhận. Đặc biệt, bức tĩnh vật "Một chai rượu schidam", một mặt là màu tối phản ánh sự bắt chước của Chardin, và sự pha trộn giữa đen và bạc và các nét vẽ rộng - Manet.
Henri thừa nhận rằng anh ta nhận thức mặt biểu cảm của màu sắc một cách trực quan. Vẽ phong cảnh mùa thu, anh ấy không nghĩ về sắc thái màu nào phù hợp cho thời điểm này trong năm, anh ấy chỉ lấy cảm hứng từ những cảm giác của mùa thu. Như vậy, anh chọn màu sắc không theo lý thuyết khoa học nào, mà theo cảm tính, quan sát và trải nghiệm.
Sau những tác phẩm kinh điển, nghệ sĩ chuyển sang trường phái Ấn tượng, đặc biệt là Vincent van Gogh. Vẫn còn buồn tẻ trong những tác phẩm ban đầu, màu sắc dần trở nên phong phú, dưới ảnh hưởng của trường phái ấn tượng, phong cách độc đáo riêng của Matisse bắt đầu xuất hiện.
Năm 1896, những bức tranh sơn dầu đầu tiên của họa sĩ mới bắt đầu được trưng bày trong các tiệm mỹ thuật. Cuộc triển lãm cá nhân đầu tiên không gây được nhiều thích thú cho những người sành nghệ thuật. Henri Matisse rời Paris đến miền bắc nước Pháp, nơi ông thử sức với kỹ thuật điểm nét.
Tại thời điểm này, kiệt tác đầu tiên được tạo ra - "Sang trọng, Bình yên và Khoái lạc". Cuộc cách mạng trong công việc của nghệ sĩ đã xảy ra vào năm 1905. Matisse đã tạo ra một phong cách mới trong hội họa có tên là Fauvism. Vào mùa thu, Henri giới thiệu hai tác phẩm tại triển lãm - bức chân dung "Người phụ nữ trong chiếc mũ" và bức tranh "Cửa sổ mở". Năng lượng của màu sắc khiến khán giả bị sốc và làn sóng phẫn nộ đổ xuống các nghệ sĩ
Những người sáng lập ra phong cách này được mệnh danh là Fauves, tức là những kẻ man rợ. Nhưng sự chú ý đó đã mang lại cho Matisse sự nổi tiếng và kiếm được nhiều tiền: những bức tranh có người hâm mộ và họ rất vui khi mua tác phẩm.
Hai bức tranh sơn dầu nổi tiếng nhất của ông - "Dance" và "Music" - Matisse đã tạo ra cho người bảo trợ Sergei Shchukin. Trong khi thực hiện các bản phác thảo, nghệ sĩ muốn tạo ra một cái gì đó để một người khi bước vào dinh thự sẽ cảm thấy nhẹ nhõm và bình yên.
Sau giờ làm việc, người nghệ sĩ tiếp tục hành trình đến câu chuyện cổ tích phía đông của Angiêri, và khi trở về, ông lập tức bắt tay vào làm việc - "Blue Nude" đã được viết. Sau đó nghệ sĩ đi du lịch Châu Âu và Châu Mỹ. Lúc này, tác phẩm của anh bắt đầu mất dần dấu hiệu của Fauvism, tràn ngập sự tinh tế và đặc biệt có chiều sâu, xuất hiện mối liên hệ với thiên nhiên.
Đời tư
Ba người phụ nữ tô điểm cho cuộc sống cá nhân của Henri Matisse. Năm 1924, người nghệ sĩ lần đầu được làm cha - Carolina Zhoblo đã hạ sinh cô con gái Margarita của họa sĩ. Tuy nhiên, Amelie Pareyre đã trở thành vợ chính thức của Matisse. Cô gái này trở thành người thân thiết đầu tiên tin tưởng vô điều kiện vào tài năng của anh.
Trong cuộc hôn nhân với Pareyre, các con trai của Matisse được sinh ra: Jean-Gerard và Pierre. Vào thời điểm đó, cặp đôi đã đưa Margarita vào gia đình của họ để giáo dục. Trong một thời gian dài, con gái và vợ đã thay thế cho những suy tư, mẫu mực của người nghệ sĩ. Một trong những bức tranh sơn dầu nổi tiếng dành tặng vợ ông là Green Stripe, được vẽ vào năm 1905.
Tuy nhiên, vào thời điểm đó bức chân dung của người phụ nữ anh yêu đã đánh gục những người sành nghệ thuật bấy giờ bởi sự "xấu xí" của nó. Khán giả cho rằng đại diện của Fauvism lần này đã đi quá xa với sự tươi sáng về màu sắc và sự chân thật đến thẳng thắn.
Ở đỉnh cao của sự nổi tiếng, rơi vào những năm 30, nghệ sĩ quyết định tìm một trợ lý. Matisse đang sống ở Nice vào thời điểm đó. Vì vậy, một người di cư trẻ tuổi người Nga, Lydia Delektorskaya, xuất hiện trong ngôi nhà, người bắt đầu thực hiện nhiệm vụ của thư ký nghệ sĩ. Một lần Matisse vô tình nhìn thấy Lydia trong phòng ngủ của vợ mình và ngay lập tức lao vào vẽ cô. Kể từ đó, cô gái trở thành nàng thơ cuối cùng và không thể thay thế của Matisse.
Sau đó, Amelie ly hôn với người chồng nổi tiếng của mình, Dilektorskaya và Henri có một mối quan hệ hòa thuận. Lydia được miêu tả trên toàn bộ các bức vẽ và tranh vẽ, trong số đó có bức tranh “Odalisque. Hòa âm xanh”. Henri Matisse qua đời vào ngày 3 tháng 11 năm 1954 tại Nice do một cú chạm tay.
