Trong những năm tháng khó khăn của đất nước, ông đã vẽ và tạc những hình tượng đầy hiền hòa và nhân hậu. Các nghệ sĩ thường chọn động vật làm hình mẫu.
Tài năng khác thường của người đàn ông này hoàn toàn phù hợp với phong cách mới ra đời ở Nga vào nửa đầu thế kỷ 20. Người anh hùng của chúng ta không tìm kiếm vinh quang của một nhà cách mạng, không khinh miệt làm việc ở thể loại "thiếu nhi", nhưng tất cả những gì anh ấy làm được công nhận là táo bạo và đổi mới ở cả quê hương và nước ngoài của tác giả.
Thời thơ ấu
Nhà quý tộc Semyon Efimov tự hào vì đã gìn giữ được cơ nghiệp của tổ tiên. Tài sản khiêm tốn, nhưng ông quản lý gia đình một cách khéo léo và không sống trong cảnh nghèo khó. Tháng 2 năm 1878, ông trở thành cha lần thứ hai. Đứa trẻ được đặt tên là Ivan. Cha mẹ không lo lắng về tương lai của người thừa kế, hy vọng sẽ chuyển tài sản của mình cho anh ta.
Cậu bé lớn lên trong khu đất của gia đình Efimovs Otradnoye gần Lipetsk. Ngay từ khi còn nhỏ, ông đã được nuôi dưỡng và giáo dục tương ứng với địa vị của mình. Đứa trẻ bắt đầu quan tâm đến mỹ thuật. Các bậc cha mẹ vui mừng vì sở thích của con trai họ, bởi vì có một sở thích sẽ giúp chủ đất tương lai không cảm thấy nhàm chán và giảm nguy cơ thèm muốn thú vui nguy hiểm. Khi cậu thiếu niên tuyên bố muốn theo nghề nghệ sĩ, không ai trong số họ hàng của cậu phản đối.
Thiếu niên
Năm 1896, anh hùng của chúng ta đã đến Matxcova. Tại đây, anh bắt đầu theo học tại trường tư thục của nhà giáo kiêm họa sĩ vẽ màu nước nổi tiếng Nikolai Martynov. Người cố vấn của ông đã đến thăm Triển lãm Thế giới ở Paris vào năm sau và trở về với một huy chương đồng, được trao cho các bản sao của các bức bích họa Nga cổ đại của ông. Cậu học sinh mơ ước được lặp lại thành tích của thầy giáo, nhưng bố mẹ ám chỉ rằng tuổi thơ đã qua, cậu cần phải thi vào một trường đại học.
Vanya không rời thủ đô. Năm 1898, ông vào khoa khoa học tự nhiên của Đại học Moscow. Cuộc sống sinh viên không giết chết anh khao khát làm đẹp, sau những giờ học, anh chàng vội vã đến xưởng vẽ nghệ thuật của Elizaveta Zvantseva. Học trò của Ilya Repin đã mời các họa sĩ và nhà điêu khắc nổi tiếng về dạy cho những người trẻ tuổi. Ở đó, chàng trai trẻ bắt đầu thích điêu khắc. Bây giờ anh biết rằng, sau khi nhận được bằng đại học, anh sẽ không về nhà.
Trong phần tử của anh ấy
Ivan Efimov nhận một công việc tại xưởng gốm Abramtsevo ở vùng Moscow. Chủ sở hữu của nó, một người đàn ông giàu có và nhà từ thiện Savva Mamontov, sẵn lòng tiếp nhận những người làm nghệ thuật. Sự sáng tạo của người tìm kiếm trẻ tuổi khiến anh thích thú và có thể mở rộng phạm vi sản xuất các sản phẩm trang trí. Các ông chủ khuyến khích sự tham gia của các bậc thầy của họ trong các cuộc triển lãm quốc tế.
Chàng trai trẻ bắt đầu đi du lịch nước ngoài với mục đích được đào tạo trong các hội thảo của châu Âu, tham gia vào những ngày khai mạc từ năm 1906. Anh đã đến thăm Ý, Thụy Sĩ và Đức. Tại Pháp, Efimov vào Accademia Colarossi và năm 1908 chuyển đến Paris. Trong số các sinh viên, Vanya đã gặp những người đồng hương của mình. Anh đã gặp nghệ sĩ Nina Simonovich. Chẳng bao lâu sau họ thành lập một gia đình, và nhà điêu khắc trở về Nga cùng vợ. Hạnh phúc chẳng kéo dài được bao lâu - khi Chiến tranh thế giới thứ nhất bùng nổ, nhà điêu khắc ra quân.
Ý tưởng cách mạng
Trong khi chồng bảo vệ Tổ quốc, Nina đã làm quen với nhiều loại hình văn hóa dân gian Nga. Năm 1917, bà giới thiệu chồng với Hiệp hội Nghệ sĩ Mátxcơva và mời ông tham gia cùng bà dàn dựng các buổi biểu diễn múa rối. Ivan đã bị cuốn đi bởi ý tưởng bất thường này. Sau buổi ra mắt thành công giữa những người cùng chí hướng, cặp đôi quyết định đóng góp vào việc giáo dục trẻ em. Năm 1918, họ nhận được sự chấp thuận của Hội đồng thành phố Moscow cho việc thành lập Nhà hát Cây mùi tây và Bóng tối, tồn tại cho đến năm 1940.
Hai vợ chồng cùng nhau thiết kế sách. Người đứng đầu gia đình đã vẽ phim hoạt hình cho "Windows of ROST", phát triển các bản phác thảo về trang phục sân khấu và đồ chơi trẻ em, tìm kiếm các hình thức mới của tác phẩm điêu khắc trang trí và tượng đài bằng đồng và bê tông. Thông qua cứu trợ được coi là phát minh của mình. Năm 1930 g. Bảo tàng Dân tộc học Trung tâm Mátxcơva đã cử vị sư phụ này đi thám hiểm dân tộc học đến Bashkiria và Udmurtia, từ đây ông đã mang đến nhiều ý tưởng thú vị.
Lời thú tội
Đất nước Xô Viết cần một nền nghệ thuật mới có thể kết hợp tính hiện đại và động cơ văn hóa dân gian. Các tác phẩm của Ivan Efimov đã đáp ứng được những yêu cầu này. Chủ đề của các tác phẩm điêu khắc của ông, như một quy luật, được vay mượn từ thiên nhiên. Thật thú vị khi lấp đầy thành phố bằng những hình ảnh động vật nguyên bản. Các tác phẩm điêu khắc của Efimov đã trở thành tác giả của đài phun nước ở trạm sông Khimki. Năm 1937, tác phẩm của ông nhận được huy chương vàng tại Triển lãm Thế giới ở Paris.
Thành công của Efimov trong sự nghiệp của anh ấy thật đáng ngạc nhiên. Trong những năm 20. ông được giao trọng trách lãnh đạo các hiệp hội và giới sáng tạo. Trong thời gian rảnh rỗi từ các thí nghiệm sáng tạo, anh hùng của chúng ta đã dạy. Trong cuộc Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại, vị giáo sư già vẫn ở Moscow. Ông đã làm việc trên các tấm trang trí cho các ga tàu điện ngầm Paveletskaya và Avtozavodskaya.
những năm cuối đời
Người nghệ sĩ không hề già đi ở tâm hồn. Ông có thế mạnh cho sự sáng tạo, cuộc sống cá nhân và hoạt động xã hội. Ivan Efimov dành nhiều thời gian cho các cháu của mình, chăm sóc hệ sinh thái của thành phố quê hương mình. Trong những năm đói khổ sau chiến tranh, ông thường được những người nông dân sống trên mảnh đất thuộc về cha ông đến thăm. Người nghèo không nhìn thấy sự khác biệt trong tiểu sử của Ivan và cha anh ta và mong đợi sự giúp đỡ và chỉ dẫn khôn ngoan từ con trai của ông chủ. Ông già không từ chối họ điều này.
Danh hiệu danh dự Nghệ sĩ danh dự của RSFSR Ivan Efimov được trao vào năm 1955. Ba năm sau ông nhận được giải thưởng tại Triển lãm Thế giới ở Brussels. Nhà điêu khắc tài năng qua đời năm 1959. Các tác phẩm của ông có thể được nhìn thấy trong Phòng trưng bày Tretyakov và các bảo tàng quan trọng không kém khác.
