Nhà tổ chức triển lãm St. Petersburg, nhạc sĩ, nghệ sĩ đồ họa, họa sĩ Timur Novikov được ghi nhớ vì những đóng góp của ông cho nghệ thuật. Nghệ sĩ đã thành lập Học viện Mỹ thuật Mới. Sau cuộc đời tươi sáng của ông, một di sản khổng lồ vẫn còn.
Ít ai biết rằng họa sĩ đã làm được nhiều điều như thế nào cho nền văn hóa Nga. Timur Petrovich sinh ra ở Leningrad vào ngày 24 tháng 9 năm 1958.
Trở thành một họa sĩ
Từ khi đi học, cậu bé đã bắt đầu tham gia một vòng tròn vẽ. Các tác phẩm của họa sĩ chín tuổi đã được trưng bày tại triển lãm đầu tiên về các bức vẽ dành cho trẻ em ở New Delhi, lúc mười Timur chuyển đến Viễn Bắc trong bốn năm.
Bản chất của góc này đã gây ấn tượng vô cùng lớn đối với cậu bé. Tất cả những cảm xúc đã được phản ánh trong nhận thức của anh ta về thực tế xung quanh. Năm 1973, Novikov gia nhập Câu lạc bộ các nhà phê bình nghệ thuật trẻ, được thành lập tại Bảo tàng Nga. Anh ấy đã chọn giáo dục nghệ thuật, học công nghệ sơn và véc ni tại trường cao đẳng.
Năm 1876 Timur tham gia Câu lạc bộ Hermitage của những người yêu nghệ thuật trẻ. Công việc bắt đầu trên những bức tranh đầu tiên. Cùng với Oleg Kotelnikov, ông đã tạo ra các Quái vật song song. Năm 1977, họa sĩ gia nhập hiệp hội tiên phong "Biên niên sử" của Boris Koshelokhov.
Buổi triển lãm nhà đầu tiên đã diễn ra. Từ năm 1978, dự án giám tuyển bắt đầu được thực hiện. Timur thuê một căn phòng và thiết lập các xưởng ở đó. Từ đầu tháng 6, anh bắt đầu giám sát căn hộ của mình triển lãm tác phẩm của các nghệ sĩ trẻ.
Vài năm sau, Novikov hợp tác với Kotelnikov cho một phòng tranh chung "Assa". Nó tồn tại cho đến năm 1987. Từ năm 1981 Timur bước vào xã hội của các nghệ sĩ không chính thức. Vào năm 2014, bộ phim "Zero-Object" được quay về họa sĩ, với sự bao gồm các mảnh tiểu sử mang tính biểu tượng của ông.
Năm 1982, Timur tổ chức nhóm Nghệ sĩ mới, hoạt động theo phong cách gần với các hướng mới của chủ nghĩa lãng mạn và nghĩa bóng. Mục tiêu chính là mở rộng các tiêu chuẩn hiện có. Viktor Tsoi cũng có mặt trong số những người tham gia.
Sự nổi tiếng của nhóm tăng lên nhanh chóng, một số hoạt động đã được tổ chức cùng với Andy Warhol nổi tiếng.
Sự nở hoa của sự sáng tạo
Năm 1983 Novikov hợp tác với Cơ học phổ biến của Kuryokhin. Từ năm 1985, anh bắt đầu làm công việc tổ chức các buổi hòa nhạc của nhóm nhạc trẻ "Kino" lúc bấy giờ. Timur đảm nhận vai trò thiết kế đồ họa nghiêm túc để tạo ra bầu không khí độc đáo cho các buổi biểu diễn của mình. Năm 1987, ông mời nhà thiết kế thời trang Goncharov làm việc trên sân khấu hình ảnh của các nhạc sĩ.
Đồng thời, các "Nghệ sĩ mới" đã dàn dựng các buổi biểu diễn "Anna Karenina", "The Idiot" và "Ballet of the Three Lovebirds" dựa trên Kharms. Tổ chức cũng đã nhận ra chính mình trong rạp chiếu phim. Họ đã phát triển song song các phong cách điện ảnh và phim điện ảnh. Nhiều thử nghiệm đã thành công.
Những người tham gia đã thành lập phê bình mới, văn học, phát minh ra các nhạc cụ nguyên bản. Quyền tác giả của họ thuộc về bàn ủi. Năm 1987 Novikov tham gia vào công việc trên bức tranh "Assa". Anh đóng vai chính trong cuốn băng và làm việc với tư cách là một nhà thiết kế sản xuất. Novikov đã được trao giải thưởng cho đóng góp thiết kế của ông cho điện ảnh.
Timur Petrovich trở thành một trong những nghệ sĩ truyền thông trong nước đầu tiên. Với tư cách là đạo diễn, ông đã chỉ đạo các bộ phim "The Golden Section" và "The Nightmare of Modernism", tham gia vào tác phẩm "Two Captains-2". Novikov thành lập Đảng Gagarin tại VDNKh. Kể từ mùa đông năm 1988, Timur Petrovich bắt đầu giảng dạy tại Đại học Tự do.
Năm 1990, triển lãm Territory of Art được tổ chức với sự trình diễn của bảng điều khiển New York at Night. Dunya Smirnova tổ chức triển lãm “Tuổi trẻ và vẻ đẹp trong nghệ thuật”. Vào mùa hè năm 1990, cùng với các đồng nghiệp của mình, Novikov tham gia Triển lãm đầu tiên tại Cầu Cung điện. Tất cả các tác phẩm được lưu giữ trong bảo tàng cùng tên.
Năm tiếp theo, tại Trụ sở chính thứ hai, bảng “Những người chiến đấu” đã được trình diễn. Thông thường, các hiệu ứng hình ảnh được tăng cường với sự trợ giúp của chủ nghĩa tân cổ điển. Các buổi biểu diễn cổ điển rất hòa hợp với sự rực rỡ của những năm 90.
Những chân trời mới
Từ cuối những năm tám mươi Novikov đã để lại bức tranh. Anh chuyển sang cắt dán dệt may. Với sự trợ giúp của giấy nến tối thiểu, công việc đã đạt được sự đơn giản tối đa. Sau khi máy bay tách ra, chỉ có một biểu tượng nhỏ được lắp đặt. Công việc hóa ra là trừu tượng trong chiều sâu của nó.
Loạt truyện "Chân trời" của Novikov đã trở nên phổ biến rộng rãi. Động cơ của cô ấy được sử dụng để trang trí quần áo, ví dụ như áo nỉ. Sau đó trong Bảo tàng Nga đã được đưa vào "Narcissus", "Apollo giẫm lên hình vuông màu đỏ". Kể từ thời điểm đó, Timur Petrovich bắt đầu tích cực sử dụng bưu thiếp và ảnh trong các tác phẩm của mình.
Càng ngày, các vị thần Hy Lạp càng xuất hiện trong các tác phẩm như biểu tượng cho sự sống động của nghệ thuật. Các nhà tân học thuật đã hợp nhất dưới sự bảo trợ của Học viện Mỹ thuật Mới vào năm 1993. Ở NAII có sự tham gia của các giáo viên và học sinh của tổ chức mới.
Từ năm 1995 Novikov đã sống ở Berlin. Ông đã tổ chức triển lãm "Sự suy tàn của chủ nghĩa lãng mạn Đức". Năm 1997, sau khi trở về Nga, một lễ hội theo chủ nghĩa tân thời đã được tổ chức tại Cung điện Pavlovsk. Việc hình thành các lớp học đã được lên kế hoạch trong lâu đài Mikhailovsky.
Timur Petrovich đã tham gia vào việc thành lập Hiệp hội Mỹ học Cổ điển Châu Âu với sự hỗ trợ của Giáo sư Zaitsev. Năm 1998, họa sĩ thành lập Viện Lịch sử Nghệ thuật Đương đại và tổ chức Ý chí Nghệ thuật. Một tờ báo cùng tên được thành lập với tạp chí "Susanin".
Nghệ sĩ đã thúc đẩy nhu cầu khôi phục danh tiếng của thủ đô văn hóa cho St. Petersburg. Hoạt động xuất bản của thầy bắt đầu vào những năm chín mươi. Hậu quả của bệnh tật sau năm 1997, nghệ sĩ bị mất thị lực. Ông không rời khỏi vị trí lãnh đạo của Tân Học viện, đang giảng bài.
Novikov dẫn chương trình phát thanh "Học viện mới", góp phần phổ biến âm nhạc cổ điển. Họa sĩ đã tặng một phần của bộ sưu tập nghệ thuật cho Bảo tàng Nga và Hermitage. Ông chủ đã tham gia triển lãm của Bỉ giữa Thiên đường và Trái đất, dành riêng cho xu hướng tân cổ điển. Họa sĩ nổi tiếng đã qua đời vào ngày 23 tháng 5 năm 2003.