Nikolai Sokolov - họa sĩ, nghệ sĩ đồ họa, họa sĩ Liên Xô và Nga. Nghệ sĩ là thành viên của nhóm Kukryniksy. Ông là Viện sĩ Viện Hàn lâm Nghệ thuật Liên Xô, Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô, Anh hùng Lao động Xã hội Chủ nghĩa, Giải thưởng Lê-nin, 5 Giải thưởng Stalin và Giải thưởng Nhà nước Liên Xô.
Mỗi cộng đồng Kukryniksy nổi tiếng trong nghệ thuật đều có con đường riêng. Hợp nhất dưới một bút danh duy nhất, ba nghệ sĩ đến thủ đô từ các thành phố khác nhau, mỗi người có hành trang cuộc đời riêng. Tuy nhiên, có rất nhiều điều mà Mikhail Kupriyanov, Porfiry Krylov và Nikolai Sokolov đã thống nhất. Và đây là một nỗi ám ảnh về nghệ thuật.
Chọn một con đường sáng tạo
Trong cộng đồng huyền thoại, Sokolov được gán cho chữ "C". Nikolai Alexandrovich sinh ngày 8 tháng 7 năm 1903 tại Tsaritsyn gần Moscow. Sau khi tốt nghiệp tiểu học, cậu bé vào học tại ngôi trường thực sự của thủ đô Voskresensky. Sau này nổi tiếng Sergei Obraztsov đã học ở đó cùng với anh ta.
Sau một trận hỏa hoạn ở thủ đô năm 1919, gia đình chuyển đến Rybinsk. Ngay từ khi còn nhỏ, cậu bé đã bắt đầu vẽ tranh. Món quà đáng nhớ nhất đối với anh là một hộp sơn lớn. Anh nhiệt tình nhớ lại từng nét vẽ bằng bút lông.
Ở đó Nikolay đã nhận được một công việc như một thư ký trong Cơ quan Quản lý Vận tải Đường thủy. Tại một thành phố mới đối với anh ta, một chàng trai trẻ tài năng đã bước vào studio của IZO Proletkult. Các sinh viên đã vẽ từ cuộc sống, đến Volga để phác thảo và tổ chức các cuộc triển lãm. Người họa sĩ tương lai từ đó rất quan tâm đến mọi công việc của công chúng.
Anh ấy thích thiết kế các cuộc biểu tình, tàu thủy, câu lạc bộ. Anh rất vui khi được vẽ phong cảnh cho các buổi biểu diễn nghiệp dư khác nhau. Sokolov đã không rời đi mà không có sự giúp đỡ của người đứng đầu trường quay. Đối với anh ta, anh ta vẽ quảng cáo, tờ rơi, áp phích.
Năm 1923, Ủy ban Tài nguyên nước của Quận đã cấp giấy giới thiệu cho một nhân viên đi học ở Mátxcơva. Trong buổi kiểm tra đầu vào ở Vkhutemas, một người đàn ông có râu lạ đáp lại bằng sự tán thành về công việc kiểm tra của mình. Đó là Favorsky. Ứng viên tài năng đã được nhận vào khoa đồ họa.
Vì Sokolov thích những bức ký họa hài hước, nên ông thích phim hoạt hình và phim hoạt hình. Thời sinh viên, hứng thú với hướng đi này không hề biến mất. Không quên thuộc về công nhân nước, chàng thanh niên rẽ sang tòa soạn báo “Na vakhta”. Những bức vẽ do anh đề xuất đã được chấp thuận, những bức tranh biếm họa về chủ đề thời sự đã thường xuyên xuất hiện trên ấn phẩm kể từ thời điểm đó.
Chữ viết tay điêu luyện
Ngay sau đó Nikolai nảy ra ý tưởng về những bộ phim hoạt hình về chủ đề xây dựng tàu điện ngầm đã bắt đầu. Nó đã được xuất bản trong "Crocodile" dưới chữ ký "Nika". Sau đó, công việc của Kukryniksy hầu như không nổi lên. Trong công trình chung thân hữu kéo dài nửa thế kỷ, tác phẩm của không một nghệ sĩ nào được san bằng.
Ngay cả những tác phẩm đầu tiên của Nikolai Alexandrovich cũng đưa ra ý tưởng về độ trung thực của mắt, khả năng nắm bắt những nét đặc trưng nhất của mô hình. Với tinh thần này, một bức chân dung của Gorky đã được làm bằng bút chì. Họa sĩ của ông đã làm việc đó vào ngày 6 tháng 6 năm 1928, tại một cuộc gặp gỡ với các phóng viên của công nhân. Những pha quay đầu sắc nét của nhân vật, tay cầm ống điếu, góc cạnh của dáng người đều được truyền tải một cách chính xác.
Sokolov cũng cố gắng nắm bắt một cách khéo léo những đặc điểm nổi bật nhất về nhân vật của Grabar và Favorsky trong những năm bốn mươi trong đoàn chủ tọa của cuộc họp. Sự giống nhau về chân dung được truyền đạt bằng những phương tiện keo kiệt nhất. Trạng thái tâm lý, sự căng thẳng, hoạt động của Grabar và sự tập trung bình tĩnh của Favorsky đều được truyền tải một cách hoàn hảo.
Bức phác họa năm 1948 về một cô gái đang ngủ yên bình và một chàng trai trên băng ghế tàu hỏa đi lại gợi lên một nụ cười. Và phim hoạt hình trên Prokofiev và Moskvin đã truyền tải hết những tiếng cười sảng khoái của tác giả. Không có gì ngạc nhiên khi những bản phác thảo này trở thành cơ sở cho những bức tượng nhỏ bằng sứ nổi tiếng do Kukryniksy tạo ra.
Sokolov không rời hội họa. Tác phẩm của ông là phong cảnh, nơi chủ yếu là thiên nhiên của các vùng Volga, chứa đầy chất thơ và trữ tình hay nhất.
Điều này có thể được nhìn thấy trên canvas "Old Bridge", "Spring in Abramtsevo". Với niềm vui Sokolov đã vẽ phong cảnh kiến trúc. Vì vậy, trên bức tranh vẽ của ông, bảo tàng Louvre dường như đang chìm trong hoàng hôn màu hồng nhạt. Hầu như luôn luôn, Nikolai Alexandrovich đưa những bờ biển phẳng lặng vào công việc của mình. Đó có thể là một cái ao ở Abramtsevo, chiêm ngưỡng hình ảnh phản chiếu của chính họ về dãy cầu bắc qua sông Seine.
Vị đại sư mất ngày 17 tháng 4 năm 2000.
Triều đại tiếp tục
Trong cuộc sống cá nhân của mình, chủ cũng diễn ra. Ông có một con, một con trai, Vladimir. Ông sinh năm 1940. Sau đó, ông trở thành một nghệ sĩ. Người thừa kế Nikolai Alexandrovich tốt nghiệp trường Stroganov. Các họa sĩ làm việc trong kỹ thuật của phấn màu dầu. Anh ấy tạo ra những phong cảnh đầy cảm xúc, những bức tĩnh vật ngoạn mục.
Cháu gái của Sokolov, Anastasia, cũng chọn một nghề sáng tạo, tự đóng góp vào công việc kinh doanh của gia đình. Cô học tại Học viện Nghệ thuật Nhà nước Surikov Moscow. Anastasia Vladimirovna là thành viên của Liên hiệp các nghệ sĩ, từng tham gia các cuộc triển lãm ở Nga và nước ngoài. Các tác phẩm của người thừa kế của vị chủ nhân tuyệt vời dường như tràn ngập ánh sáng dịu dàng và tinh tế, tĩnh lặng.
Có rất nhiều thiền định vô tận trong họ. Nền tảng vượt thời gian dường như được cảm nhận trong tất cả các sáng tạo. Các tác phẩm được phân biệt bởi sự tinh tế về màu sắc và sự tinh tế quyến rũ.
Một cháu gái khác của Nikolai Alexandrovich Anna cũng tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật Nhà nước Surikovsky Moscow. Cô không chỉ viết tranh sơn dầu mà còn là nhà thiết kế của các cửa hàng thời trang cao cấp. Những sáng tạo của cô đồng điệu với cách phối màu, tự do, tràn đầy sự năng động.
Hàng năm, triều đại sáng tạo của Sokolovs tại sảnh Atrium của khách sạn Baltschug Kempinski của thủ đô tổ chức các cuộc triển lãm mùa thu và mùa xuân của các bậc thầy tiêu biểu cho thế kỷ qua. Truyền thống vẫn tiếp tục và được bảo tồn trong hơn mười năm.
