So với các đồ thủ công tương tự của Palekh, Fedoskino và Mstera, tác phẩm sơn mài truyền thống Kholuy thu nhỏ được coi là trẻ nhất. Nhưng nó được đánh giá cao cả trong và ngoài nước và chiếm một vị trí xứng đáng.
Ngôi làng Kholui, nằm ở vùng Ivanovo, được gọi là nơi vẽ biểu tượng kể từ năm 1613. Theo các chuyên gia, những người vẽ biểu tượng đầu tiên là các nhà sư của tu viện địa phương. Sau đó, những đứa trẻ có năng khiếu từ các nước láng giềng Mstera và Shuya bắt đầu dạy kỹ năng này.
Sự ra đời của nghề thủ công
Các tác phẩm của thầy đã bị thất lạc sau cách mạng. Những người ở lại làng bắt đầu tìm cách sử dụng nhân tài. Artel do họ tạo ra bắt đầu tạo ra các bản sao của các bức tranh. Các nghệ sĩ đã có thể nhận ra tiềm năng sáng tạo của họ vào năm 1934, khi họ bắt đầu vẽ tranh sơn mài thu nhỏ theo phương thức hội họa truyền thống.
Ban đầu, hầu như không ai tin vào sự độc đáo của nghề thủ công mà ông đề xuất, vì các sản phẩm của Mstersky và Palekh đã giành được sự công nhận trên toàn thế giới.
Với sự hỗ trợ của Giáo sư Bakushinsky, những người thợ thủ công đã làm cho tính năng trở nên thực tế hơn, bảo toàn hiệu quả trang trí của tác phẩm. Nghề thủ công được thành lập bởi các bậc thầy Puzanov, Mokin và Kosterin.
Các tính năng của
Kholuy thu nhỏ truyền tải tối đa tính chân thực của đường nét của bản vẽ. Cách phối màu dựa trên màu xanh lam-xanh lá cây mát mẻ với phổ màu cam-cát ấm áp. Hình ảnh chỉ trở nên sống động với các màu bổ sung.
Chỉ được phép sử dụng bạc và vàng trong đồ trang trí. Kholuy thu nhỏ thu hút sự chú ý với sự tử tế của màu sơn kín đáo.
Theo thời gian, artel đã trở thành một doanh nghiệp hình thành thành phố. Năm 1937, các tác phẩm của cô đã nhận được huy chương đồng tại một cuộc triển lãm ở Paris. Chủ đề đã được mở rộng. Ngày càng thường xuyên hơn, các bậc thầy miêu tả các mảnh vỡ của truyện dân gian. Phong cảnh cũng có một vai trò độc lập, không còn chỉ là nền của bố cục.
Các nghệ sĩ quan tâm nhiều đến tính hiện thực của các hình vẽ và biểu cảm trên khuôn mặt của các anh hùng. Bản vẽ được trang trí bằng các vật thể kiến trúc. Năm 1961, kholuy thu nhỏ đã nhận được sự công nhận quốc tế. Khi số lượng đơn đặt hàng từ nước ngoài ngày càng nhiều thì số lượng họa sĩ cũng tăng theo.
Các giai đoạn
Không có thay đổi đáng kể nào đối với công nghệ trong những năm qua. Hầu hết các công đoạn đều được thực hiện thủ công, đảm bảo rằng một phần năng lượng của chủ nhân được truyền vào sản phẩm. Vì vậy, mỗi món đồ làm ra tại Kholui đều tăng giá trị theo năm tháng.
Công việc bắt đầu bằng việc cuộn dây, các ống các-tông ép tẩm dầu lanh, sấy khô trong lò. Phôi có hình dạng của sản phẩm tương lai.
Cuộn dây cứng được sơn lót, đánh bóng và phủ vecni đen và đỏ rồi chuyển cho các nghệ nhân.
Mỗi người trong số họ giữ một công thức sơn bí mật. Chỉ sơn bằng cọ sóc. Nhựa anh đào được thêm vào vật trang trí, trộn với vàng lá, được đánh bóng bằng răng của một con sói.
Đối với tác phẩm hoàn thiện, sơn bóng được phủ thành nhiều lớp và độ bóng một lần nữa sẽ làm biến mất các vết xước nhỏ nhất.
