Marlene Dietrich, một nữ diễn viên và ca sĩ người Đức từng làm việc ở Hollywood và Broadway, chắc chắn là một trong những người vĩ đại nhất trong lịch sử thế kỷ 20. Ngay cả trong cuộc đời của mình, cô ấy đã trở thành một huyền thoại, người đã tạo ra một hình ảnh khó quên về một người phụ nữ vừa thuần khiết vừa độc ác, Marlene dũng cảm và độc lập, ngay cả ngày hôm nay, nhiều năm sau khi cô qua đời, vẫn khơi dậy sự quan tâm thực sự đến con người cô. Tên tuổi của cô gắn liền với những người đàn ông nổi tiếng như Ernest Hemingway, Jean Gabin và Erich Maria Remarque. Cô có hơn 50 vai diễn trong các bộ phim và hơn 15 album và tuyển tập các bài hát. Sáng sủa, tự tại và hấp dẫn lạ thường, Dietrich vẫn có hàng triệu người hâm mộ trên khắp thế giới.
Thời thơ ấu và những năm đầu
Maria Magdalena Dietrich, sinh năm 1901 tại Berlin. Cha cô mất khi cô 10 tuổi, và sau đó mẹ cô tái hôn. Cô gái được nuôi dưỡng theo truyền thống của Đức về bổn phận, vâng lời và kỷ luật. Là một đứa trẻ có năng khiếu âm nhạc, Maria đã học chơi violin. Từ năm 1906 đến năm 1918 cô đã theo học tại trường nữ sinh Berlin. Tuy nhiên, gia đình sớm chuyển đến làng, nơi cha nuôi của cô đã qua đời. Maria Magdalena vào Nhạc viện ở Weimar, nơi cô học violin. Cô mơ ước trở thành một nghệ sĩ vĩ cầm chuyên nghiệp, nhưng chấn thương cổ tay đã phá hỏng kế hoạch của cô.
Năm 1920, Marlene quay trở lại Berlin, nơi cô bắt đầu theo học tại Trường Kịch nghệ tại Nhà hát Đức, do đạo diễn nổi tiếng người Đức và nhân vật sân khấu Max Reinhardt chỉ đạo. Ở đó, cô hiểu những kiến thức cơ bản về diễn xuất, học nhảy tap và cancan, tham gia các bài học hát. Marlene đóng các vai phụ trong các tác phẩm sân khấu, cũng như cảnh trông trăng tại một nhà máy sản xuất găng tay. Cô gái hầu như không đủ sống và có một lối sống khá buồn bã.
Cuộc hôn nhân đầu tiên
Năm 1923, Marlene Dietrich gặp trợ lý đạo diễn Rudolf Sieber khi quay phim Bi kịch tình yêu. Đó chắc chắn không phải là tình yêu ngay từ lần gặp đầu tiên, nhưng Marlene đã dành tình cảm cho người đàn ông đó. Không lâu sau, những người yêu nhau kết hôn và vào năm 1925 họ có một cô con gái. Tuy nhiên, họ chỉ sống với nhau được 5 năm, sau đó họ chia tay mà không ly hôn. Dietrich đã làm lu mờ chồng cô, và theo lời cô, anh là một người "cực kỳ nhạy cảm". Bà mua cho Sieber một trang trại ở California, nơi ông làm việc với động vật cho đến khi qua đời vào năm 1976.
Trong vài năm sau đó, Marlene Dietrich đóng vai chính trong một số bộ phim, trong số đó có "Kiss your hand, Madame" và "Cafe Electric". Lần đầu tiên cô được các nhà phê bình điện ảnh chú ý và so sánh với Greta Garbo, mặc dù Dietrich chưa bao giờ đánh giá cao những vai diễn điện ảnh đầu tiên của cô.
Con đường dẫn đến vinh quang
Năm 1929, nữ diễn viên hấp dẫn đầy tham vọng bắt đầu quan tâm đến Joseph von Sternberg, một nhà làm phim nổi tiếng người Đức, người đã xem xét niềm đam mê và tình dục của nữ ma cà rồng ở Dietrich. Cô đồng ý đóng trong cuốn băng "Thiên thần xanh" của anh và đã đúng. Bộ phim âm thanh đầu tiên của Đức đã nhận được sự công nhận trên toàn thế giới, và các bài hát "Beware of the Blondes", "I was made from head to toe for love" và "I dashing Lola" do Dietrich thể hiện ngay lập tức trở thành hit. Việc phát hành bức tranh này trên màn hình chỉ trong một đêm đã biến Marlene trở thành một siêu sao. Một cô gái tóc vàng với lớp trang điểm rực rỡ, giọng trầm hát ca ngợi nhục dục và niềm vui của tình yêu, chính cô ấy là hiện thân của tình dục, một phụ nữ béo, có khả năng khiến bất cứ ai phát điên. Von Sternberg nhận ra tính hai mặt trong bản chất của cô ấy, cho rằng cô ấy kết hợp một cách kỳ lạ giữa “sự tinh tế đáng kinh ngạc và sự tự phát như trẻ thơ”. Sự kết hợp với một đạo diễn tài năng đã đưa Marlene Dietrich đến đỉnh cao của danh vọng.
Thành công của Thiên thần xanh được tiếp nối bởi lời mời đến Paramount Pictires và chuyển đến Hoa Kỳ. Từ năm 1930 đến năm 1935ở Mỹ, 6 bộ phim đã được công chiếu với sự tham gia của cô, do von Sternberg đạo diễn: "Morocco", "Dishonored", "Blonde Venus" và "Shanghai Express", "The Slutty Empress" và "The Devil is a Woman". Vai diễn người nghệ sĩ tạp kỹ yêu lính lê dương Pháp trong phim "Maroc" đã gây được tiếng vang lớn. Cảnh Marlene Dietrich xuất hiện trong bộ vest nam đã gây ra một cơn bão phẫn nộ của công chúng, điều này nhanh chóng nhường chỗ cho một xu hướng thời trang mới: phụ nữ, theo ngôi sao điện ảnh, trở nên thuyết phục về tính thực dụng và tính linh hoạt của một món đồ mới trong tủ quần áo - quần tây.
Chiến tranh thế giới thứ hai và quê hương
Mối quan hệ của Dietrich với chính phủ nước mình khá phức tạp. Bộ trưởng Tuyên truyền Joseph Goebbels đã nhiều lần đề nghị cô quay trở lại Đức và đóng phim ở Đức. Đồng thời, cô được hứa trả mức phí khá cao và tự do trong việc lựa chọn đạo diễn, nhà sản xuất và kịch bản. Nhưng Marlene Dietrich luôn từ chối hợp tác với những người theo chủ nghĩa Xã hội Quốc gia. Hơn nữa, vào năm 1937. cô ấy đã nhận được quốc tịch Mỹ. Sau đó, ở Đức, những bộ phim có sự tham gia của một nữ diễn viên không thừa nhận chế độ của Đệ tam Đế chế đã bị cấm chiếu, và tất cả các bản sao của "Thiên thần xanh" ở nước này đều bị tiêu hủy.
Từ năm 1943 đến năm 1946, Marlene Dietrich rời đóng phim và đến châu Âu biểu diễn trước lực lượng Đồng minh. Tổng cộng, khoảng 500 buổi hòa nhạc đã được tổ chức, trong đó năm 1947 bà được trao Huân chương Tự do của Hoa Kỳ, và năm 1950 bà trở thành Hiệp sĩ của Huân chương Bắc đẩu Bội tinh của Pháp. Trong bộ trang phục hòa nhạc thanh lịch giống như quân phục, với mái tóc và lớp trang điểm hoàn hảo, cô ấy đã nâng cao tinh thần của các chiến binh, giúp họ giải trí và truyền cảm hứng để họ chiến thắng. Jean-Pierre Aumont, một diễn viên người Pháp mà Marlene gặp trong quân đội Ý và người sau này trở thành bạn thân của cô, đã nói về nữ diễn viên kiêm ca sĩ theo cách này: “Trong mắt người Đức, cô ấy là một kẻ phản bội đang chiến đấu chống lại họ về phía Quân đội Mỹ. Đằng sau vẻ đẹp huyền thoại của cô là một người phụ nữ mạnh mẽ và dũng cảm. Không nước mắt, không hoảng sợ. Quyết định ca hát trên chiến trường, cô luôn biết mình phải đi vì điều gì và liều lĩnh một cách đàng hoàng, không khoe khoang và mà không hối tiếc. " Bản thân Dietrich đã nói điều này về thời điểm đó: "Đó là công việc quan trọng nhất mà tôi từng làm."
Những năm trước
Sau khi chôn cất mẹ vào năm 1945, và với ước mơ về quê hương, Marlene Dietrich cuối cùng đã chuyển đến Hoa Kỳ, nơi cô quay trở lại đóng phim. Năm 1948, bộ phim Foreign Romance của Builder được phát hành, được các nhà phê bình điện ảnh đặt tên là tác phẩm hay nhất của bà trong 13 năm. Sau đó là một số bức tranh nổi tiếng khác: "A Story in Monte Carlo" (1956), "Witness for the Prosecution" (1957), "Touch of the Devil" (1958), "Nuremberg Trials" (1961) và "Beautiful Gigolo "Poor Gigolo" (1974. Tuy nhiên, cô ngày càng rời xa thế giới điện ảnh, chỉ thích hát trên sân khấu và chỉ thỉnh thoảng đóng phim để có thu nhập cao. Năm 1967, cô ra mắt sân khấu Broadway. Với One Artist Show của mình, nơi Marlene Dietrich đồng thời là ca sĩ và nghệ sĩ giải trí, cô đã đi nhiều nước trong 9 năm. Và chỉ khi ở Sydney, cô ấy bị chấn thương cổ đùi, rơi xuống vực của dàn nhạc, cô ấy mới quyết định rằng đã đến lúc phải rời bỏ nghề.
Bộ phim tài liệu "Marlene" về sự nghiệp sân khấu và cuộc sống cá nhân của Dietrich được Maximilian Schell thực hiện vào năm 1984. Trong đó, chính cô kể về vai trò và đồng nghiệp của mình trên phim trường, phản ánh về Chúa, nước Đức quê hương cô và vị trí của phụ nữ trong xã hội. Cuộc phỏng vấn của cô ấy có kèm theo những thước phim từ những bộ phim có sự tham gia của cô ấy và những mẩu tin tức của những năm đó. Dietrich già nua nhất quyết từ chối xuất hiện trong khung hình. Vào thời điểm đó, cô đã sống một mình ở Paris trong vài năm, giao tiếp với thế giới bên ngoài thông qua người bạn lâu năm Jean-Pierre Aumont và qua điện thoại.
Nữ diễn viên vĩ đại qua đời năm 1992 tại Paris ở tuổi 90 và được chôn cất ở Berlin bên cạnh mẹ của bà. Năm 2000, Bảo tàng Phim Berlin đã mở một cuộc triển lãm thường trực về trang phục quay phim, hồ sơ, tài liệu, ảnh và đồ dùng cá nhân của cô.
