Boris Konstantinov là nghệ sĩ múa rối nổi tiếng nhất của Nga, giám đốc Nhà hát múa rối Moscow Obraztsov. Ông không coi kịch rối là một loại hình nghệ thuật phù phiếm và nhẹ nhàng, chỉ dành cho trẻ em - trái lại, Konstantinov đã cống hiến cả cuộc đời mình cho sự phát triển theo hướng kịch tính và thậm chí là triết học của kịch rối, buộc cả trẻ em và người lớn phải suy nghĩ về các vấn đề của cuộc sống.
Tuổi thơ và tuổi trẻ
Boris Anatolyevich Konstantinov sinh ngày 24 tháng 12 năm 1968 tại vùng Irkutsk, trong một ngôi làng nhỏ Zhigalovo, bị lạc trong rừng taiga bên bờ sông Lena. Irkutsk Oblast là một khái niệm rộng: từ Irkutsk đến Zhigalovo để đi 400 km đường địa hình. Chính ở một nơi xa xôi, tuổi thơ của chàng diễn viên kiêm đạo diễn tương lai đã trôi qua. Mẹ đã nuôi nấng Boris và những người anh em của anh ấy mà không có cha, cố gắng cung cấp cho những đứa trẻ tất cả những gì trong khả năng của mình. Nàng có năng khiếu nghệ thuật sáng láng, ban đêm nàng thường vẽ biển, thăm bến bờ ấm áp mà nàng hằng mơ ước cả đời. Và cô ấy không chỉ vẽ trong album, mà còn vẽ trên tường.
Trong những năm đi học, Boris thậm chí còn không nghĩ đến nghề nghệ sĩ hay đạo diễn, đặc biệt là nghệ sĩ múa rối: cuộc sống ở một ngôi làng ở Siberia quá kỳ lạ và phù phiếm. Tuy nhiên, anh bắt đầu tham gia một nhóm kịch tại Nhà văn hóa địa phương "Sovremennik", tham gia các buổi biểu diễn và dần dần suy nghĩ về việc chọn một nghề. Sau khi hoàn thành chương trình học trung học, chàng trai trẻ đến Buryatia, đến thành phố Ulan-Ude, nơi anh vào khoa đạo diễn sân khấu kịch của Học viện Văn hóa và Nghệ thuật Đông Siberi.
Phát triển chuyên môn
Khi vào học viện, Konstantinov phải tham gia vào một cuộc phiêu lưu. Thực tế là anh ấy tốt nghiệp loại kém, điểm trung bình hóa ra không thể vượt qua, nhưng trong kỳ thi tuyển sinh ngành diễn xuất, anh ấy đã gây ấn tượng với giáo viên của học viện Tuyana Bayartoevna Badagaeva. Cô ấy nói với người đàn ông trẻ rằng nếu anh ta vẫn có thể hành động bằng cách nào đó, thì cô ấy sẽ đưa anh ta tham gia khóa học của mình. Và sau đó Konstantinov đến trang trại tập thể Dalnaya Zakora - thậm chí xa hơn và ngột ngạt hơn Zhigalovo, và nhận được một lời giới thiệu mục tiêu đến học viện ở đó với điều kiện khi tốt nghiệp anh ta sẽ trở lại trang trại tập thể này và tạo ra một rạp hát nhân dân ở đó. Tất nhiên, Boris đã không trở lại bất cứ đâu, mà anh vẫn cảm thấy hối hận.
Sau khi tốt nghiệp Học viện Đông Siberi và phục vụ trong quân đội, Boris Konstantinov trở lại Ulan-Ude, nơi trong thời gian này, giáo viên cũ của anh là Tuyana Badagayeva được mời làm giám đốc tại nhà hát múa rối Ulger. Konstantinov trở thành diễn viên trong nhà hát này, sau đó thử sức mình với vai trò đạo diễn. Và dần dần tôi đã thấm nhuần những ý tưởng của nhà hát múa rối, tôi nhận ra rằng có bao nhiêu biểu tượng, ẩn dụ, cổ kính, đồng thời không rõ trong đó. Có mong muốn thành thạo kỹ năng của một đạo diễn múa rối, và sau ba năm làm việc tại Ulger, chàng trai trẻ đã đến St. và bây giờ - RGISI). Khóa học mà Konstantinov theo học được giảng dạy bởi Nikolai Petrovich Naumov, một giáo viên và giám đốc, người mà Boris vô cùng kính trọng, gọi anh là bậc thầy. Naumov đã đưa vào ý thức của sinh viên một phương châm sáng tạo, mà ông được hướng dẫn suốt cuộc đời: “Mọi thứ đều có thể xảy ra với những con búp bê. Có cần thiết không? Sau đó, Konstantinov nhận ra rằng nhà hát múa rối không chỉ là nhà hát cho trẻ em, nó có thể là một nhà hát nghiêm túc và triết học cho khán giả người lớn. Trong công việc của mình, anh thường gặp phải thái độ hời hợt đối với nhà hát múa rối, coi nghề diễn viên múa rối như một nghề dễ hơn, thậm chí có khi là hạng hai, và bằng tất cả sự sáng tạo của mình, anh đã cố gắng chứng minh rằng không phải như vậy.
Sự khởi đầu của hoạt động đạo diễn
Năm 1998 Boris Konstantinov tốt nghiệp SPGATI. Khi còn là sinh viên, anh đã dàn dựng các buổi biểu diễn múa rối, được trình diễn tại nhiều lễ hội khác nhau của các nhà hát múa rối ở Ba Lan (Wroclaw), Beirut, cũng như ở St. Petersburg (lễ hội "Cung điện St. Petersburg cho trẻ em"). Đạo diễn có nguyện vọng tiếp tục học tập, tiếp thu kinh nghiệm và kỹ năng chuyên môn của các đạo diễn nhà hát múa rối trong và ngoài nước - Sergei Stolyarov, Rezo Gabriadze, Evgeny Demmeni và những người khác. Nhưng thần tượng chính của Konstantinov vẫn là Sergey Obraztsov.
Có một thời gian, Boris Konstantinov làm diễn viên tại Nhà hát múa rối ở Đức, đã nghiên cứu về loại hình múa rối này. Sau đó, anh quay trở lại Nga và cùng với những người bạn cùng chí hướng, thành lập một rạp hát thính phòng nhỏ - studio múa rối "Karlsson Haus", với không gian ấm cúng như gia đình, thoải mái cho cả trẻ em và người lớn. Dần dần, danh tiếng của đạo diễn Boris Konstantinov ngày càng lớn, ông được mời tham gia biểu diễn tại các rạp múa rối trên khắp cả nước - ở Vologda, Sakhalin, Karelia, Arkhangelsk … Boris Anatolyevich thậm chí còn tự xưng là "đạo diễn lưu động" vào thời điểm đó.
Đóng góp của ông cho sự phát triển của sân khấu múa rối đã được ghi nhận với các giải thưởng Golden Mask (giải thưởng sân khấu quốc gia cho các vở diễn Carmen, Snowman, Leningradka, Turandot), Golden Sofit (giải thưởng nhà hát St. Petersburg cao nhất cho vở diễn "The Magic Feather", "Leningradka") và nhiều giải thưởng, giải thưởng khác. Konstantinov cũng là thành viên ban giám khảo của Mặt nạ vàng. Năm 2016, đạo diễn Andrei Konchalovsky đã mời Boris Konstantinov làm cố vấn bối cảnh múa rối để dàn dựng vở nhạc kịch rock "Tội ác và trừng phạt" của E. Artemiev.
Sân khấu và các hoạt động xã hội
Boris Anatolyevich Konstantinov không chỉ tham gia đạo diễn mà còn tham gia nhiều hoạt động xã hội và sân khấu khác nhau. Vì vậy, năm 2014, anh trở thành Tổng biên tập tạp chí Theatre of Miracles, chuyên về búp bê và con người. Kể từ năm 2016, Boris Anatolyevich Konstantinov là giám đốc sản xuất của một số trường sân khấu mùa hè quốc tế của Liên minh Công nhân Sân khấu Nga dưới sự chỉ đạo của Alexander Kalyagin. Cùng năm, Konstantinov được bầu làm chủ tịch ủy ban thanh niên trực thuộc ủy ban điều hành hiệp hội nghệ sĩ múa rối quốc tế UNIMA. Trong nhiều năm, Boris Konstantinov là một trong những người tổ chức Liên hoan sân khấu múa rối quốc tế Obraztsov-fest.
Nhà hát múa rối Obraztsov
Sự kiện quan trọng nhất trong tiểu sử của Konstantinov xảy ra vào năm 2013: Boris Anatolyevich được bổ nhiệm làm giám đốc Nhà hát Múa rối Trung ương Học thuật Nhà nước nổi tiếng mang tên Sergei Obraztsov ở Moscow. Anh không đồng ý ngay lập tức đứng đầu nhà hát - anh không tự tin vào khả năng của mình. Tiếp nối và phát triển những truyền thống mà người sáng lập nhà hát đã để lại, Konstantinov đã giới thiệu tầm nhìn của riêng mình về loại hình nghệ thuật sân khấu này. Nhà hát của anh là nơi mà cả trẻ em và người lớn không chỉ được thư giãn, vui chơi mà còn có được thức ăn để suy nghĩ, trăn trở về những vấn đề muôn thuở, những khúc mắc của cuộc sống. Ngoài các buổi biểu diễn tuyệt vời dành cho trẻ em, các tiết mục của nhà hát bao gồm các buổi biểu diễn hoàn toàn không mang tính giải trí - ví dụ, "Leningradka", dành riêng cho các sự kiện của Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại. Hoặc “Im lặng. Cống hiến cho Edith Piaf”- kể về số phận khó khăn của nữ ca sĩ nổi tiếng người Pháp. Trong các buổi biểu diễn sân khấu, sự xuất hiện của con rối và nghệ sĩ trên sân khấu là tương đương nhau - đạo diễn nhìn nhận diễn viên là một tổng thể duy nhất với con rối, chứ không chỉ là một người điều khiển con rối.
Đạo diễn chính rất cẩn thận không chỉ trong việc lựa chọn tiết mục mà còn cả việc xây dựng dàn diễn viên: tập thể Nhà hát Múa rối Obraztsov là một gia đình đoàn kết thân thiện, nơi mọi người đều diễn xuất hài hòa và có hồn. Trở thành người đứng đầu nhà hát, Konstantinov hứa với các diễn viên rằng công việc chung của họ sẽ "táo bạo, dễ dàng và vui vẻ", mặc dù họ đôi khi phải làm việc cả ngày lẫn đêm với sự cống hiến hết mình. Năm 2019, Boris Konstantinov được trao tặng danh hiệu Nghệ sĩ được vinh danh của Nga.
Hoạt động sư phạm
Konstantinov bắt đầu giảng dạy khi vẫn sống ở St. Petersburg - tại Viện Nghệ thuật Biểu diễn Nga. Trong một thời gian, ông làm việc ở Pháp - tại thành phố Charleville-Mezieres, tại Trường múa rối quốc gia. Từ đây, anh học được những nguyên tắc cơ bản để đào tạo một nghệ sĩ múa rối chuyên nghiệp phổ thông: một nghệ sĩ, đạo diễn và nhà sản xuất con rối đều hòa làm một. Đó là nguyên tắc đào tạo các chuyên gia này mà Konstantinov đã sử dụng trong tương lai trong xưởng của mình, trong đó các đạo diễn và nhà thiết kế sân khấu tương lai của nhà hát múa rối học tập. Boris Anatolyevich đã tạo ra hội thảo này vào năm 2017 tại khoa vẽ phong cảnh của Học viện Nghệ thuật Sân khấu Nga (GITIS) cùng với bạn của mình là Viktor Petrovich Antonov, nhà thiết kế sản xuất sân khấu, nhà thiết kế, bậc thầy múa rối, người từng đoạt giải Mặt nạ vàng, người mà anh ấy đã làm việc trở lại St. Petersburg. Hội thảo của Konstantinov-Antonov rất phổ biến đối với những người theo học đại học.
Đời tư
Hầu như không có gì được biết về cuộc sống cá nhân của Boris Konstantinov. Một người có ấn tượng rằng toàn bộ cuộc đời của anh ấy tập trung vào nhà hát - anh ấy ở đó cả ngày lẫn đêm, đôi khi đi lưu diễn hoặc với các sinh viên trong phòng thu.
Trong một cuộc phỏng vấn, Boris nói rằng mối tình đầu của anh ấy xảy ra khi anh ấy chơi ở Nhà hát Ulger ở Ulan-Ude. Trong một cuộc phỏng vấn khác, nhớ lại công việc của mình trong vở kịch Carmen, anh ấy nói rằng chủ đề tình yêu lúc đó có liên quan đến anh ấy. Konstantinov đeo một chiếc nhẫn trên tay trái. Anh ta có gia đình (vợ con) hay không thì chưa rõ.
