Khoa học lịch sử xác định năm 1456 là thời kỳ Phục hưng văn hóa, trước hết, được đánh dấu bởi sự quan tâm ngày càng tăng đối với các giá trị cổ ở Ý. Thời điểm này tương ứng với sự kết thúc có điều kiện của thời kỳ Trung Cổ, bắt đầu thể hiện trong tất cả các lĩnh vực của cuộc sống, bao gồm, trước hết là văn hóa và các hoạt động xã hội. Và do đó, tác phẩm của Leonardo da Vinci trong bối cảnh này được quan tâm đặc biệt.
Nhân cách của Leonardo da Vinci đã cung cấp một dịch vụ vô giá cho sự phát triển của khía cạnh tinh thần của thời kỳ Phục hưng ở Ý, bị chia cắt bởi cả mâu thuẫn bên trong và chiến tranh phong kiến bên ngoài. Rốt cuộc, di sản sáng tạo của ông vẫn làm lung lay trí tưởng tượng của ngay cả một người hiện đại sành sỏi.
Bầu không khí linh hồn của thời đại đó được phản ánh đầy đủ đồng thời bởi tính cách vui vẻ và vui vẻ của Raphael, luôn có bạn bè vây quanh, và tính cách trầm ngâm và u ám của Michelangelo, người cùng với Leonardo da Vinci, nhận được một khoản tiền béo bở. ủy ban vẽ một nhà thờ Thiên chúa giáo ở Florence. Và vai trò lãnh đạo của dự án đầy tham vọng này được giao cho vị quan trẻ tuổi và đầy tham vọng Niccolo Machiavelli.
Và chính phạm vi nhận thức tâm linh rộng lớn này đã đi đầu trong thời điểm lý tưởng hóa thời cổ đại trở thành mô hình kiến trúc và nghệ thuật đã được kiểm chứng về mặt toán học. Hơn nữa, di sản Hy Lạp-La Mã được bổ sung đầy đủ bằng cách xử lý sáng tạo phù hợp, có thể mang lại tính độc đáo và đặc trưng cho di sản văn hóa của thời đại nó.
Di sản sáng tạo của Leonardo da Vinci
Ngày nay, người ta tin tưởng rằng thiên tài của Leonardo da Vinci đã lan rộng ra hầu hết các lĩnh vực hội họa và kỹ thuật. Vì thực tế là một nghệ sĩ mà anh ta có ít nhu cầu hơn nhiều, người tài năng này phải tự đặt mình chủ yếu như một kỹ sư tạo ra các loại vũ khí mới, hoặc ví dụ, như một đầu bếp có khả năng phát minh ra đủ số lượng các món ăn mới và tinh tế.
Được biết, tại Milan, ông phụ trách bàn ăn riêng của công tước, liên quan đến việc ông phải quản lý không chỉ toàn bộ các biện pháp phục vụ các bữa tiệc long trọng khác nhau, mà còn giải quyết các vấn đề liên quan đến việc chuẩn bị toàn bộ phạm vi. trong số các menu. Và trong số những thành tựu nổi tiếng nhất của ông trong lĩnh vực kết cấu kỹ thuật, rất nhiều bản vẽ chất lượng cao của máy bay phải được đánh dấu, theo đó thiết bị hàng không khá phù hợp có thể được sản xuất ngày nay.
Nhà phát minh tài tình này tin rằng con người được tạo ra để di chuyển bằng đường hàng không. Vì vậy, trong danh sách các sáng tạo chuyên đề của anh ấy có một chiếc dù, một chiếc kính thiên văn với hai thấu kính, một phiên bản nhẹ của cầu di động và nhiều thứ khác nữa. Những lời tri ân đặc biệt xứng đáng dành cho công trình nghiên cứu của ông trong lĩnh vực giải phẫu học, bởi vì trong lĩnh vực khoa học này, ông đã đi trước thời đại ít nhất ba thế kỷ.
Những năm cuối đời, Leonardo da Vinci đã sống ở Pháp, nơi ông tích cực tham gia vào việc tổ chức các lễ kỷ niệm của triều đình, dẫn đầu một dự án thay đổi kênh của hai con sông, lập một kế hoạch cho một con kênh giữa chúng và cũng lập kế hoạch xây dựng một cung điện hoàng gia mới. Quả thật, thiên tài của người đàn ông này là vô tận. Có lẽ anh ấy có thể đứng đầu danh sách những người thiên tài của hành tinh của mọi thời đại và các dân tộc.
Đánh giá của các chuyên gia mỹ thuật
Bức tranh "John the Baptist" của danh họa người Ý thời Phục hưng Leonardo da Vinci được vẽ bằng sơn dầu. Nó thuộc về thời kỳ sau của công việc của nghệ sĩ. Bản chất suy đồi của tác phẩm này được chứng minh không chỉ bởi thời kỳ của cuộc đời nghệ sĩ, mà còn vào cuối thời kỳ Phục hưng, nó đã truyền cảm hứng cho toàn bộ thế giới văn hóa và nghệ thuật châu Âu. Có thể thấy rõ điều này, cả trong hình ảnh của John, và khi không có phong cảnh truyền thống ở hậu cảnh của bức ảnh.
"John the Baptist" được họa sĩ vẽ tại bất động sản của Clu (thành phố Amboise ở miền trung nước Pháp), khi ông được coi trọng và được bao quanh bởi sự công nhận và chú ý của mọi người. Được biết, Leonardo da Vinci đã không còn cảm thấy hài lòng từ chính sự sáng tạo của mình. Anh liên tục làm lại và bổ sung các tác phẩm cũ của mình, và anh đã mang theo số lượng lớn đến đây. Tất cả các dấu hiệu cho thấy bức tranh này đã được "đưa vào tâm trí" trong thời kỳ suy giảm sức sáng tạo tột độ của nó.
Bức ảnh cho thấy một người đàn ông trẻ tuổi với một tay quay lên trên và tay kia cầm cây thánh giá trước ngực. Sự bí ẩn và bí ẩn của bức ảnh được tăng cường nhờ sự tương phản của nền tối và hình bóng được chiếu sáng của chàng trai trẻ. Bất chấp những đánh giá nhiệt tình của các đồng nghiệp trong xưởng sáng tạo và các nhà phê bình về tác phẩm của họa sĩ thời đó, chính bức tranh “John the Baptist” đã khiến họ thực sự ngạc nhiên. Rốt cuộc, hình ảnh kinh điển thông thường của vị thánh trong trường hợp này rất khác với hình ảnh kết quả.
Truyền thống tôn giáo diễn giải một cách rõ ràng tính cách của John the Baptist, người xuất hiện trong Sách Thánh chính xác là một người khổ hạnh nghiêm khắc với nhiều lông trên mặt. Vì vậy, nụ cười mơ hồ của người thanh niên được miêu tả trong bức tranh không phù hợp với nhận thức cổ điển về nhân vật lịch sử và tôn giáo nổi tiếng. Điều quan trọng là phải hiểu rằng nụ cười này là đặc điểm của tất cả các khuôn mặt của những người mà Leonardo đã khắc họa trong thời kỳ sáng tạo sau này của mình.
Chính sự thiếu vắng phong cảnh đẹp như tranh vẽ trên nền bức tranh "John the Baptist" và hình ảnh nở mày nở mặt của một chàng trai trẻ, điều không phù hợp với các quy tắc kinh điển của nghệ thuật tái tạo hình ảnh, cho phép chúng ta nói rằng Da Vinci trong trường hợp này muốn tạo ấn tượng đặc biệt cho người xem. Có lẽ, nhiều người liên kết kiểu mơ hồ này chỉ với một động cơ mỉa mai và một kiểu hiểu biết sâu sắc cho phép họ nhìn ra ngoài khuôn khổ truyền thống của bản thể.
Mô tả ngắn gọn về bức tranh
John trẻ được miêu tả trên nền tối của bức tranh. Ánh sáng chiếu vào nó từ phía trên và từ bên trái. Với ngón trỏ của bàn tay phải, thánh nhân chỉ vào một cây thánh giá nằm trên ngực và là thuộc tính trực tiếp của mình. Đó là thập tự giá và là vật kiên cố tượng trưng cho sự xuất hiện của Đấng Cứu Thế. Vì vậy, cử chỉ này minh chứng hùng hồn cho thông điệp khi tất cả mọi người cần phải suy ngẫm về kỳ tích thiêng liêng gắn liền với việc chuẩn bị cho sự kiện quan trọng nhất này.
Trong bức tranh của Leonardo da Vinci, nhân vật được miêu tả giao tiếp với khán giả qua đôi mắt của anh ta. Anh ấy mỉm cười dịu dàng và dáng người hoàn toàn phù hợp với kiểu nghệ sĩ trưởng thành. Quần áo của ẩn sĩ là một tấm da lông thú. Anh ta không mặc đầy đủ quần áo, để hở vai phải theo đúng tỷ lệ. Và mái tóc xoăn dài của John the Baptist buông thành từng đợt dài qua vai.
Nhiều chuyên gia cho rằng học trò của ông là Salai làm hình mẫu cho nghệ sĩ. Tất cả các chiaroscuro và chuyển đổi tương phản đều có một đặc điểm tinh tế và phức tạp. Sfumato nổi tiếng, được phát minh trước đó bởi chính Leonardo da Vinci, được thực hiện đầy đủ ở đây. Sự tròn trịa và dẻo dai của các hình thức hoàn hảo được nhấn mạnh trong bức tranh bởi sự chuyển đổi mềm mại và rất nhẹ nhàng giữa các tông màu sáng và tối. Cách mô tả này cho phép bạn phản ánh trạng thái tâm linh của vị thánh. Điều đáng ngạc nhiên là không thể nhìn thấy các nét vẽ trên canvas.
Tranh "John the Baptist": tư liệu và chuyến du ngoạn lịch sử đến nơi ở của nó
Bức tranh nổi tiếng của Leonardo da Vinci "John the Baptist" được vẽ trong giai đoạn 1508-1513 bằng dầu óc chó trên gỗ. Kích thước của bức tranh là 69 x 57 cm, cần hiểu rằng tại thời điểm viết nên kiệt tác này, nguyên liệu làm tranh được làm bằng công nghệ hoàn toàn khác với công nghệ hiện đại. Vì vậy, dầu đã được tẩy trắng dưới ánh nắng mặt trời trong năm mươi năm, và các tấm ván còn khô lâu hơn. Các loại sơn do chính các nghệ nhân chuẩn bị. Theo nguyên tắc, họ sử dụng các tinh thể được nghiền thành bột.
Lần đầu tiên bức tranh của Leonardo da Vinci "John the Baptist" được nhắc đến trong biên niên sử vào năm 1517. Được biết, chính cậu học trò Salai đã trở thành chủ nhân của nó sau cái chết của người thầy. Nhân tiện, anh ấy cũng tạo ra một bản sao của nó, nó được bảo quản tốt. Và sau cái chết của Salai, người thân của ông đã bán bản gốc cho Francis I ở Pháp. Vì vậy, tác phẩm này cuối cùng đã được đưa vào bảo tàng Louvre. Tuy nhiên, sau đó nó đã được bán lại cho Anh trong bộ sưu tập của Charles I. Sau khi vị vua này bị hành quyết, bức tranh đã xuất hiện ở Đức. Không muộn hơn năm 1666, các đặc vụ của Louis XIV đòi tiền chuộc nó và kiệt tác xuất hiện trở lại ở Pháp. Hiện bức tranh "John the Baptist" của Leonardo da Vinci đang được trưng bày tại Louvre.
